戲劇游戲體驗心得體會和感想 戲劇游戲體驗心得體會和感想作文(六篇)

當我們備受啟迪時，常?？梢詫⑺鼈儗懗梢黄牡皿w會，如此就可以提升我們寫作能力了。我們想要好好寫一篇心得體會，可是卻無從下手嗎？下面是小編幫大家整理的優(yōu)秀心得體會范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

推薦戲劇游戲體驗心得體會和感想一

（一） 專業(yè)定位不明確

俗話說戲劇源于生活， 從目前的高校戲劇表演專業(yè)的發(fā)展的情況來看， 雖然該專業(yè)在不斷完善也取得了一定的成就， 但是其專業(yè)定位還是存在模糊不清的問題[1]。中國高校教育通常采取精英培養(yǎng)模式， 采用專業(yè)化的教學方式進行人才培養(yǎng)， 但是這種方式會使得相同專業(yè)或者類似專業(yè)的學生同質化， 而戲劇表演專業(yè)又是一個要求學生有獨立個性的專業(yè)， 這就使得培養(yǎng)方案和現實需求存在矛盾。社會要求學生在具備專業(yè)素養(yǎng)的同時又能夠有很強的社會適應能力， 而現在絕大多數的戲劇表演專業(yè)的專業(yè)定位不能夠體現社會適應能力， 從而導致戲劇表演專業(yè)的學生專業(yè)操作能力不強， 步入社會后的表演能力欠佳[2]。

（二） 招生制度不科學

自2007年以來， 教育部對藝術類專業(yè)招生進行統一化， 學生報考戲劇表演專業(yè)必須參加統一的文化課考試。近年來不斷升溫的藝考熱， 大幅度提高的報考人數， 使得藝考錄取率越來越低， 如今年上海戲劇學院表演專業(yè)的錄取比例為126:1, 要求考生的語文、外語單科成績在100分以上， 這一招生條件勢必會導致一部分戲劇表演突出的學生由于文化課考試成績不佳從而落榜， 使得高校的戲劇表演專業(yè)的招生受到影響[3]。

（三） 課程設置不合理

戲劇表演專業(yè)是個非常特殊的專業(yè)， 其屬于藝術性專業(yè)， 但其課程專業(yè)性要求高， 社會實踐性強， 但目前開設戲劇表演專業(yè)的高校的課程設置大致相同， 這樣的課程設置不能夠滿足戲劇表演的要求， 不能夠體現學生的特長， 學生的專業(yè)也很難得到大幅度的提升[4]。多數綜合性高校在設置戲劇表演專業(yè)課程的時候， 采用常規(guī)的課程設置方式， 忽略了戲劇表演對學生才藝的個性化培養(yǎng)要求， 尤其是公共課的設置， 與專業(yè)課程沒有很好的聯系、結合， 導致公共課與專業(yè)課無法融合， 對提高學生的專業(yè)素養(yǎng)與自我表現能力的幫助不大。

（四） 師資水平不夠高

戲劇表演專業(yè)對師資的要求極其高， 戲劇表演專業(yè)的教學質量很大程度上取決于教師的自身素養(yǎng)。高校戲劇表演專業(yè)的教師存在兩方面問題:一方面是專業(yè)教師數量不足， 由于戲劇表演專業(yè)的特殊性導致專業(yè)教師數量不足， 能夠很好的從事戲劇表演方面工作的人收入一般比較高， 而這些人要是來當戲劇表演專業(yè)的專職教師收入就會下降， 所以戲劇表演專業(yè)方面的教師不好找。第二個方面是專業(yè)教師的專業(yè)素養(yǎng)不夠高， 專業(yè)突出的戲劇表演人才會去參與影視劇的表演， 從而獲取高收入， 所以這類人才不愿意去高校從事教師行業(yè)。

（五） 就業(yè)適應性不強

現在高校培養(yǎng)人才的最只要的目的就是學以致用， 培養(yǎng)出來的人才能夠很好的從事本專業(yè)， 能夠適應社會需求順利就業(yè)?，F在國內既有藝術類院校開設戲劇表演專業(yè)又有非藝術類院校開始戲劇表演專業(yè)， 這兩類院校培養(yǎng)目標不同其培養(yǎng)方式和培養(yǎng)方向也會有所不同。藝術類院校仍然普遍采用“精英式”培養(yǎng)模式， 為社會培養(yǎng)藝術家， 非藝術類院校要求學生具有更強的社會適應性， 讓學生具備藝術素養(yǎng)， 但走上社會可能從事跟戲劇表演的相關工作。

推薦戲劇游戲體驗心得體會和感想二

揮毫浸墨，那人。紙筆向上，鏡中的臉。

談起中國國粹，總免不得說起戲曲。如中國的黃河淵遠流長，又如多變的天空，忽時婉轉，又時而壯闊。那舞臺上一幕幕上演著人間的悲歡離合，苦?；厣怼?/p>

相遇

初次邂逅戲曲是在懵懂的童年時光。那時的條件并不如現在，大戲劇院更是無稽之談，但未解人們的“思戲之苦”，村里人合伙搭建戲臺。爺爺是個戲曲迷，只要晚上唱戲，他便早早的拿著板凳去坐臺。而我也像個小跟屁蟲一樣跟著爺爺去聽戲，也是那時培養(yǎng)了我對戲曲濃厚的興趣?？尚⌒∧昙o的我那懂什么戲曲呀！只知在伴著夜晚的涼風輕微閉上眼睛，“認真”的聽戲，看起來還真像個小大人，雖說我那時年紀小，但也能多少聽明白一些，當時在豫劇中最有名的便是《鍘美案》了。忼腔圓潤的聲調講述了人間的不公平，以及自有真情在。

相知

長大后，便不再像童年那樣“潦草”的聽戲。而是去品韻戲曲。真正的在一個聽眾角度去認識它，《梁?！肥俏疑倌陼r代最喜歡的戲劇以梁山伯與祝英臺的愛情故事為主線，最后雙雙變成蝴蝶，閉上眼，似乎舞臺上的一幕幕又在眼簾上演。戲劇字腔圓潤的聲調又在你耳邊回響，余音繞梁。久久讓人不能釋懷！

相識

國粹，何為國粹？我想所指的便是戲曲。余音繞梁，博大精深，惟妙惟肖，用來描繪它再為合適，而現在的我們多與手機相伴，相對戲曲，這一國粹，更是少了一分相知，一份相識。何不在閑時，去品韻戲曲魅力。讓那具備二胡的悠揚，琵琶的清雅，溫順你的耳朵。讓那與自然結合的美妙之音沁入你的心脾，完完全全的折服在戲劇的石榴裙下。讓中國國粹悠揚整個中國，讓中國戲曲插上隱形的翅膀，飛遍整個世界。

走吧，去聽戲！

推薦戲劇游戲體驗心得體會和感想三

真實，是什么樣子的……

喜歡過度偽裝，在這偽裝中，尋找真實的自己，真的能找到嗎？

擁有多種保護色，帶上雙層的面紗，在所有的環(huán)境中表現出最不真實但又令人敬佩的自己。在別人面前是紳士，在自己面前，是什么……

喜歡表現，為的是什么？現在的生活，一伸手，仿佛瞬間離遠了。無法觸摸的世界，無法觸碰的人心，練就了無法接觸的自己。

或許越長大變化越大。在這些日子里，我們就可能變成另一個自己。變得堅強，變得不愛說話。當我們漸漸懂得偽裝，一切就像是演戲。這個戲劇，沒有劇本，按照我們的心思，延續(xù)下去。在我們每個人的角色中，都有一個虛數，它記錄了我們的點滴。在這場戲里，我們認真而又不屑的演著，直到那面紗被殘忍的揭開，我們的真實面貌又是什么樣子的。永遠演不完的戲劇，每個角色的人消失后，都會有一個新的人物來代替。他將會在這場戲里，漸漸懂得這場戲的每一個特點，每一個步驟，然后成為一個出色的演員。

偽裝的太多，自己也不曾看到自己真實的面貌，慢慢的，到底什么是真實的？是不敢，還是不愿。上天在給了我生命的同時，也給了我一個面具。帶上后是王子，摘下后是小丑?？偸嵌阒约?，許多心事不敢告訴別人。這就是他們所說的冰山？這是所謂的孤單。

或許有一天，這個劇本會出現一個導演。我們成了玩偶，在繩子的引導下，再次完美。眼淚不再是什么，流多了就包含了太多的意思。我們輪流做導演，次次被別人傷害，同樣次次傷害別人。當有一天，繩子斷了，戲劇演完了。我們習慣了，面對真是的生活，已經邁不開腳步。再一次留下，繼續(xù)演新的戲劇。

當時間緩緩的走向了盡頭，我們演不動了?？粗麄€世界，做出自己最后的掩飾，微笑吧……

推薦戲劇游戲體驗心得體會和感想四

揮毫浸墨，那人。紙筆向上，鏡中的臉。

談起中國國粹，總免不得說起戲曲。如中國的黃河淵遠流長，又如多變的天空，忽時婉轉，又時而壯闊。那舞臺上一幕幕上演著人間的悲歡離合，苦?；厣?。

相遇

初次邂逅戲曲是在懵懂的童年時光。那時的條件并不如現在，大戲劇院更是無稽之談，但未解人們的“思戲之苦”，村里人合伙搭建戲臺。爺爺是個戲曲迷，只要晚上唱戲，他便早早的拿著板凳去坐臺。而我也像個小跟屁蟲一樣跟著爺爺去聽戲，也是那時培養(yǎng)了我對戲曲濃厚的興趣?？尚⌒∧昙o的我那懂什么戲曲呀！只知在伴著夜晚的涼風輕微閉上眼睛，“認真”的聽戲，看起來還真像個小大人，雖說我那時年紀小，但也能多少聽明白一些，當時在豫劇中最有名的便是《鍘美案》了。忼腔圓潤的聲調講述了人間的不公平，以及自有真情在。

相知

長大后，便不再像童年那樣“潦草”的聽戲。而是去品韻戲曲。真正的在一個聽眾角度去認識它，《梁祝》是我少年時代最喜歡的戲劇以梁山伯與祝英臺的愛情故事為主線，最后雙雙變成蝴蝶，閉上眼，似乎舞臺上的一幕幕又在眼簾上演。戲劇字腔圓潤的聲調又在你耳邊回響，余音繞梁。久久讓人不能釋懷！

相識

國粹，何為國粹？我想所指的便是戲曲。余音繞梁，博大精深，惟妙惟肖，用來描繪它再為合適，而現在的我們多與手機相伴，相對戲曲，這一國粹，更是少了一分相知，一份相識。何不在閑時，去品韻戲曲魅力。讓那具備二胡的悠揚，琵琶的清雅，溫順你的耳朵。讓那與自然結合的美妙之音沁入你的心脾，完完全全的折服在戲劇的石榴裙下。讓中國國粹悠揚整個中國，讓中國戲曲插上隱形的翅膀，飛遍整個世界。

走吧，去聽戲！

推薦戲劇游戲體驗心得體會和感想五

中華文化，源遠流長。它不僅僅是世界上最古老的禮貌之一，也是世界上持續(xù)時間最長的禮貌。從盤古開天辟地，到如今的現代科技飛速發(fā)展，中華文化也從幾千年前的單調，發(fā)展到此刻的輝煌。

中華文化，范圍廣闊。傳統學科中的數學、醫(yī)學、農學；四大發(fā)明中的指南針、火藥、造紙術、印刷術；建筑中的萬里長城、阿房宮；繪畫中的中國國畫；文學中的中國古典詩詞、小說、神話、寓言；還有書法、音樂、舞蹈、戲曲、曲藝、服飾、飲食、武術等等，這些絢麗的文化經過幾千年的發(fā)展已經變得豐富多彩，融入了我們的生活之中。而在眾多的傳統文化中，戲劇，無疑是能夠很好地體現中華民族傳統、精神和特色的一項文化。

戲曲是中國傳統的戲劇形式。是包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的。它的起源歷史悠久，早在原始社會歌舞已有萌芽，在漫長發(fā)展的過程中，經過八百多年不斷地豐富、革新與發(fā)展，才逐漸構成比較完整的戲曲藝術體系。戲劇的發(fā)展能夠說是隨著禮貌的出現就出現了，雖然原始的戲劇很粗糙，也可能稱不上是戲劇，但任何一項禮貌的發(fā)展都是要經歷剛開始的粗糙，才能逐漸得趨于完善的。原始的戲劇為之后完美的戲劇打下了堅實的基礎。

戲劇從原始社會發(fā)展代中國古代，經歷了一個重大改革。中國古代戲劇因以“戲”和“曲”為主要因素，所以稱作“戲曲”。中國戲曲主要包括宋元南戲、元明雜劇、傳奇和明清傳奇，也包括近代的京戲和其他地方戲的傳統劇目在內，它是中國民族戲劇文化的通稱。

正是從古代的戲劇開始，到如今，戲劇已經成為了一個龐大的，完美的整體。據不完全統計，我國各民族地區(qū)的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。中華人民共和國成立后又出現許多改編的傳統劇目，新編歷史劇和表現現代生活題材的現代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、河北梆子、安慶黃梅戲、湖南花鼓戲……等等眾多劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區(qū)所限。戲劇的發(fā)展能夠說是相當的成功的，有眾多老一輩的藝術家和群眾們熱衷戲劇，期望將戲劇，這項中華的璀璨文化發(fā)揚光大。

然而，戲劇在此刻的發(fā)展中卻面臨著一個十分大的問題：現代文化的沖擊。隨著老一輩藝術家的漸漸衰老，新一代的年輕人逐漸崛起，現代文化正和傳統文化商討著一個問題：我們兩個，到底哪一個才能站得住腳呢？我以往看過一個電視節(jié)目，記者到街上進行隨機采訪，對象都是一些年輕人，記者一些老藝術家的名字，問他們知不明白，而大多數被采訪者都表示沒有聽過。此刻，新一代的文化如浪潮般席卷而來，新一代的偶像受到眾多粉絲的追捧，新一代的歌曲、舞蹈在人群之間流傳。有許許多多的現代偶像的粉絲對中華傳統文化不屑一顧，認為那樣的藝術、文化不適合喜歡追趕潮流的自我；對老一輩藝術家和傳統節(jié)目一無所知，認為父母那一代人明白，并不等于他們也應當去明白。這是多么令人心寒??！

當然，我并不覺得追趕潮流不好，我也喜歡新生代的偶像，可是我覺得對于傳統的文化也應當有必須的了解。此刻，越來越多的人們開始意識到，現代的文化需要發(fā)展，但傳統的文化更需要發(fā)揚光大。于是，媒體開始越來越多地把傳統文化向年輕的一代用他們喜歡的方式進行發(fā)揚、宣傳，讓更多的年輕人喜歡上了中國傳統的戲?。恍乱淮挠靶?、歌星也開始在自我的影片、歌曲中加入中國傳統元素，利用他們自身的號召力，讓更多的年輕一代對戲劇有更多地了解，為發(fā)揚傳統戲劇獻上自我的力量，畢竟，這些年輕的歌手的教師也是上一輩的老藝術家；而老藝術家們也開始在傳統中融入新元素，是傳統戲劇在原有的基礎上更加吸引年輕人，使年輕人不僅僅追趕潮流也愛上傳統，對戲劇有更加深入地了解。

此刻，也有許多外國人喜歡上中國的戲劇，對中華文化也有深入地了解。戲劇，這一中華獨特的文化，正在被更多的人所了解，所喜愛。璀璨的戲劇藝術將會在世界的東方放出光芒！

推薦戲劇游戲體驗心得體會和感想六

一、表演游戲目標：

1.幼兒能按自己的意愿自創(chuàng)地進行表演故事或音樂活動情節(jié)。

2.加深幼兒對所學文學作品的理解和記憶,養(yǎng)成具有對周圍事物的正確的態(tài)度和良好的行為習慣。

3.通過聽故事、童話的表演幫助幼兒理解和記憶作品的主題,并把角色具有的良好行為習慣及思考和解決問題方法應用到實際生活中。

4.通過角色游戲的表演促進幼兒想象力的發(fā)展。

5.在表演游戲中發(fā)展幼兒的語言表達能力。

6.在表演過程中幫助幼兒樹立自信心。

二、表演游戲的要求：

1.健康活潑的思想內容結合本班的教育任務,選擇思想健康、有教育意義、內容活潑,并符合幼兒生活經驗的作品。

2.表演性童話、故事要易于為幼兒掌握和表演,有一定的戲劇成分,有適當的表演動作。

3.有趣的的情節(jié)、節(jié)奏要快,變化明顯,重點突出。

4.角色的對話易于用動作來表演在《小兔乖乖》中,兔媽媽對小白兔的交待,大灰狼和小兔的對話,都生動有趣,容易用動作表演出來。

三、具體實施：

1.教師根據幼兒平時喜愛聽的、又適合表演的故事,來吸引幼兒參加表演游戲,游戲區(qū)交投放一些吸引幼兒頭飾、服飾、布景及道具;鼓勵他們大膽表演。

2.教師有目的地引導幼兒自然、生動地表演：幼兒在表演游戲中,往往以參加表演為滿足,不以有無觀眾為表演條件。教師應當利用這種游戲,吸引更多的幼兒參加游戲,使他們自然地、出自心愿地表演,以使自己受到鍛煉。但教師要注意和幼兒一起商量分配角色。游戲的主角需要有一定語言表達能力、表演能力以及組織能力,開始教師可以用語言進行引導、組織，然后過渡到讓能力強的幼兒擔任,以后應輪流擔任主角。也可以有意讓某個幼兒擔任某一角色,以使他得到鍛煉。但都要以商量、建議的口吻提出,不要違背幼兒的意愿。小班幼兒缺乏主見,教師可采用指定角色的辦法,但也應該尊重他們的自愿選擇。對個別幼兒經常占主角的行為,教師要動員他們更換角色。

3.教師要始終關心和支持幼兒的游戲：教師應對表演游戲有極大的興趣,啟發(fā)和鼓勵幼兒開展游戲。小班幼兒不會做表演游戲,需要教師先做示范表演,然后教會幾個幼兒表演,再教會其他的幼兒。當幼兒學會一二個表演游戲后,可以讓幼兒自己表演其它的一些故事。教師對游戲過程予以指導和幫助。必要時,教師以游戲者的身份提醒他們,并幫助他們及時解決困難。游戲結束后,提醒或幫助幼兒收拾道具,整理場所。