最新美術展心得體會及感悟(模板10篇)

心得體會可以幫助我們從過去的經驗中汲取智慧，為未來做好準備。寫心得體會時，要注重邏輯性和連貫性，使文章通順、條理清晰。個人心得體會雖然各有不同，但總有一些共通之處，希望以下范文能給大家?guī)硪恍﹩⑹尽?/p>

美術展心得體會及感悟篇一

美術是一門獨特的藝術形式，通過畫筆和色彩表達藝術家的內心世界。視覺藝術的創(chuàng)作不僅僅只是畫出一張靜態(tài)的畫面，而是將藝術家的情感、思想和靈感傳達給觀眾。多年來，我一直對美術充滿興趣并深入研究，通過自己的實踐和觀察，我對美術創(chuàng)作有了更深刻的理解和體會。

首先，美術創(chuàng)作是一種表達情感的途徑。每個人都有自己的情感和體驗，而美術則是藝術家表達這些情感的方式之一。藝術家可以通過畫筆、色彩和構圖等手法來營造一種獨特的情感氛圍，觀眾在欣賞作品時也能夠感受到其中蘊含的情感。例如，一幅以暗色調為主的畫作可以讓人感到憂郁和沉思，而明亮、鮮艷的色彩則會給人帶來快樂和活力。通過美術的表達，藝術家能夠將自己的情感與觀眾分享，實現心靈的交流。

其次，美術創(chuàng)作是一種思想的表達方式。在美術中，藝術家可以通過畫面中的符號、象征和隱喻來傳達自己的思考和觀點。藝術家的作品常常蘊含著對社會和人生意義的思考，通過繪畫的形式將這些思想傳達給觀眾。例如，一幅描繪貧困和不公的畫作可以引起觀眾對社會問題的思考，一幅展現人與自然和諧的畫作可以喚起人們對環(huán)保和自然保護的意識。通過美術創(chuàng)作思考問題，藝術家可以喚起觀眾思考和探究生活的意義。

再次，美術創(chuàng)作是一種靈感的傳遞方式。藝術創(chuàng)作需要藝術家深入思考和獨立創(chuàng)作，但靈感往往來自于身邊的一切。藝術家可以從日常生活、自然景色、人與人之間的互動中獲得靈感。例如，我曾經看到一幅用油畫創(chuàng)作的城市夜景，其中燈光散發(fā)出燦爛的光芒，讓我感受到了城市的繁忙與活力。這樣的創(chuàng)作可以激發(fā)觀眾的聯想和想象，讓觀眾通過作品感受到藝術家的靈感和創(chuàng)造力。

此外，美術創(chuàng)作還能夠給觀眾帶來美的享受。美術作品往往給人以美的感受和視覺上的享受。色彩的運用、畫面的構圖和細節(jié)的處理都能夠讓觀眾欣賞到藝術家的審美追求和才華。例如，一幅用詩意的筆觸描繪的山水畫可以給人以寧靜和恬淡的美感，一幅用寫實主義手法創(chuàng)作的人物畫可以給人以真實和立體的美感。藝術家通過對美的追求和表達，讓觀眾在作品中找到美的享受，陶冶心靈。

綜上所述，美術是一門獨特的藝術形式，通過畫筆和色彩表達藝術家的內心世界。美術創(chuàng)作不僅僅是一種情感的表達方式，更是一種思想的傳遞和靈感的分享。美術作品不僅讓觀眾感受藝術家的情感和思想，還能給觀眾帶來美的享受和心靈的安慰。通過對美術創(chuàng)作的深入研究和思考，我對美術的意義和價值有了更加深刻的理解和體會。我相信，美術將在未來的發(fā)展中繼續(xù)影響并豐富人們的生活，讓人們感受藝術的力量。

美術展心得體會及感悟篇二

美術課堂是學生展示和發(fā)展自己創(chuàng)造力的重要平臺。作為美術課堂中的教師，我時刻保持對美術的熱愛與鉆研，并從教學實踐中收獲了許多寶貴的心得體會。在這篇文章中，我想和大家分享一些關于美術課堂的感悟與思考。

第二段：培養(yǎng)創(chuàng)造力。

在美術課堂中，我經常鼓勵學生充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。每個人都有自己獨特的審美觀和表達方式，我相信每個學生都有無盡的創(chuàng)作潛力。因此，我注重培養(yǎng)學生的獨立思考能力，并提供多樣化的美術素材和技巧，以激發(fā)他們的創(chuàng)造力。在教學過程中，我經常以啟發(fā)性的問題引導學生思考，并讓他們從不同角度去理解作品，使他們在創(chuàng)作中能夠突破固有的思維模式，體驗到自由創(chuàng)作的樂趣。

第三段：培養(yǎng)審美素養(yǎng)。

審美素養(yǎng)是美術教育中至關重要的一環(huán)。在美術課堂中，我注重培養(yǎng)學生對藝術作品的欣賞能力和批判思維。我鼓勵學生多觀察、多思考作品背后的意義和藝術手法，并通過分析討論的方式，幫助他們學會理解和欣賞不同風格、不同藝術家的作品。同時，我也鼓勵學生嘗試從自身的生活經驗中去尋找創(chuàng)作靈感，培養(yǎng)他們的審美眼光和判斷力。通過這樣的教學方法，我相信學生的審美能力和理解力會得到有效的提高。

第四段：培養(yǎng)團隊合作精神。

美術課堂不僅是個體創(chuàng)作的舞臺，也是培養(yǎng)學生團隊合作能力的場所。在作品創(chuàng)作過程中，我鼓勵學生相互合作，共同完成作品。通過學生之間的討論和合作，他們可以互相交流創(chuàng)意和技巧，相互激發(fā)靈感。我也教導學生欣賞他人的作品，學會從中獲得啟發(fā)和幫助。培養(yǎng)學生的團隊合作精神，不僅能夠提高作品的質量，更能夠讓學生在集體中學會尊重和傾聽他人，培養(yǎng)團隊合作的重要價值觀。

第五段：關注個體需求。

每個學生都是獨特的個體，他們在美術課堂中面臨著不同的問題和困擾。作為美術教師，我注重關注每個學生的需求，傾聽他們的聲音，并盡力提供個性化的教學方法。我與學生建立良好的師生關系，尊重學生的個性和創(chuàng)作意愿，幫助他們找到適合自己的藝術表達方式。同時，我也鼓勵學生互相尊重和理解他人，共同創(chuàng)造一個和諧的學習氛圍。只有關注個體需求，才能真正激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)作潛力，使每個學生在美術課堂中都能找到屬于自己的成就感和樂趣。

總結：

美術課堂是學生展示和發(fā)展自己創(chuàng)造力的重要平臺，作為美術課堂中的教師，我們應該注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力、審美素養(yǎng)以及團隊合作精神，并關注每個學生的個體需求。通過這份堅持與付出，我們可以幫助學生綻放精彩的藝術之花，讓美術課堂成為他們施展才華的舞臺。

美術展心得體會及感悟篇三

美術是一門絢麗多彩的藝術形式，通過創(chuàng)作和欣賞美術作品，我們能夠領略到藝術家們的獨特視角和創(chuàng)造力。在這個過程中，我逐漸領悟到美術給我?guī)淼纳羁谈形蚝蛦⑹?。下面我將分享一些個人體會和心得。

第二段：用心去觀察。

在美術的世界里，觀察是一個非常重要的能力。藝術家們通過認真觀察生活中的人、物、景觀等來獲取靈感，然后進行創(chuàng)作。通過看到別人看不到的細節(jié)和特點，我逐漸培養(yǎng)了一種“用心去觀察”的能力。當我在街頭巷尾行走時，我會留意到一些常人忽略的美好，比如一只在陽光下舞動的蝴蝶、一朵盛開的花朵，這些微小的美麗溫暖了我的心靈。

第三段：感悟生活的美。

通過繪畫和雕塑等創(chuàng)作，藝術家們能夠表達自己對生活的獨特理解和感受。站在觀眾的角度，我們能夠通過欣賞這些作品，感受到藝術家想要傳達的情感和思想。在欣賞藝術作品的過程中，我深深被藝術家們對生活的熱愛和認同所感染。他們用自己的作品詮釋了生活的美麗和意義，給了我積極向上的向往和動力。

第四段：發(fā)覺自我價值。

美術成為了我發(fā)掘自我的方式之一。每次在創(chuàng)作中，當我表達出自己的觀點、情感和個性時，我感到自己的存在與價值。這種創(chuàng)作的過程培養(yǎng)了我的自信心，讓我認識到自己的潛力和可能性。通過藝術表達自我，我學會了尊重并展示自己的獨特性，同時也能更好地理解和欣賞他人的作品。

第五段：與他人交流與分享。

美術作品是藝術家的情感和思想的呈現，也是與觀眾之間的橋梁。在美術創(chuàng)作和欣賞的過程中，我漸漸發(fā)現與他人交流與分享對于拓寬視野和豐富心靈的重要性。與他人共同欣賞一幅作品，我們可以分享各自的感受和理解，這無疑加深了我對作品的理解和認識。通過與他人交流，我不僅學到了新的觀點和見解，也結交到了許多志同道合的朋友。

結尾段：總結與展望。

美術讓我悟到了觀察生活、感悟生活、發(fā)現自我和與他人交流的重要性。通過美術的啟發(fā)和指引，我能夠更加真切地感受到生活的美好和意義。未來，我將繼續(xù)感悟并延續(xù)這些心得體會，不斷探索美術帶給我和他人的無限可能性，用美術來豐富我的生活，同時也希望能夠通過自己的創(chuàng)作與他人分享美的喜悅與感動。

美術展心得體會及感悟篇四

下面是小編為大家整理的,供大家參考。

我們得到了一些心得體會以后，應該馬上記錄下來，寫一篇心得體會，這樣能夠給人努力向前的動力。我們想要好好寫一篇心得體會，可是卻無從下手嗎？下面是小編幫大家整理的心得體會范文大全，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養(yǎng)鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現和創(chuàng)造能力，幼兒把自己、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變?yōu)楝F實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發(fā)揮更大的作用。

1、興趣激發(fā)法是激發(fā)幼兒的學習興趣是幼兒創(chuàng)造性的基礎，俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經驗，調動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內容時候要大膽創(chuàng)新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術活動，激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。

2、觀察與認知脫離“示范—模仿”的傳統繪畫教學方式，要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。

3、構思、繪畫法鼓勵幼兒先想后畫來學習構思，使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構思，在游戲中學習構思，在想象中學習構思，在觀察中學構思，幼兒美術活動的全過程都強調以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達表現的欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內容表現在畫面上，培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力，美術課最重要的任務就是激發(fā)引導幼兒的想象力。

4、在評價中讓幼兒充分體驗到成功的快樂。

對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價。鼓勵性的評價可以保護孩子的創(chuàng)作熱情，期待下一個活動的到來。評價的目的就在于激發(fā)幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發(fā)現自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發(fā)展。

今天我參加了教育學院組織的美術新課標培訓，由姬爽老師主講，從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術技能訓練到美術的人文教育。二培養(yǎng)學生的自主探究學習能力。

美術課中的技能教育比較好理解和把握，而如何參入人文意識，在教學中應注意哪些呢?其實，人文性質就是美術課程的基本性質!美術是文化最重要的載體之一，不能脫離文化情景，美術作為人文學科的核心之一，凝聚著濃郁的人文精神，課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養(yǎng)、生存狀態(tài)、智慧、美、愛、自由等等。通過美術教育，我們可以有效的促進形成和發(fā)展學生的人文意識。這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發(fā)展自己的人文意識，豐富自己的人文素養(yǎng)，如果我們老師不具備人文意識和素養(yǎng)，就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養(yǎng)教育，其實，不要將美術教育視為單純的技術訓練，不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去，再次要高度重視美術作品的鑒賞，理解發(fā)掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用，在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量，課堂中所學的任何東西，都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島，通過這些小島，他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排，在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。

新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養(yǎng)學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中，我們首先要尊重和愛護學生，要承認每個人都是獨一無二的存在，差異無好壞之分，它代表的是人的多樣性，在課堂上，差異是一種資源，不同是一種財富，這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，并不是對學生的學習采取放任自由的態(tài)度，我們應該作為主導，起向導，顧問作用，指導學生健康快樂地成長。

通過這次的培訓，使我受益匪淺，以下是我的一些培訓心得體會。

興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。

在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。在美術課上，要有美術元素在里面，情感態(tài)度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧，還要教他們思維。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。要讓學生多使用美術語言，尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來?？傊?，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創(chuàng)造力的培養(yǎng)在美術課中很重要。

教學中強調綜合性評價的激勵功能，在評價方式上以自評、互評為主，結合老師的評價，是評價進一步民主化、多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余，還要注重教師自身發(fā)展進步，積極參加課內外聽評課、教研活動及專業(yè)培訓。多向老教師學習教學經驗，努力提高自身素養(yǎng)。

通過本次培訓，在今后工作中，我將會不斷學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優(yōu)質的服務。

為進一步提升我園教師美術教育技能，不斷創(chuàng)新創(chuàng)意美術教學模式。8月29日，我園特邀貝貝樂培訓中心彭老師來園開展創(chuàng)意美術培訓。

在培訓活動中，彭老師先從創(chuàng)意美術課程特色及課程理念的介紹入手伴隨著有趣的戲劇表演，彭老師對教師進行了美術技能的實踐訓練，引導我們注重將模仿思維習慣逐漸變成創(chuàng)造思維習慣，引導幼兒從新的角度去突破、去思考。要求我們要注重幼兒想象。在進行美術活動時讓幼兒在已有的經驗水平上有所發(fā)展，展開想象。

通過材料的不同，引導我們指導幼兒從紙張、畫筆、手工創(chuàng)意等多個角度出發(fā)，在不斷改變材料的過程中向幼兒滲透了審美意識和美的選擇搭配意識;很多都是生活中常見的材料，而這些隨手可得的材料都是孩子美術創(chuàng)作活動的素材，比如勺子、扇子、瓶子等都是孩子的畫紙;而棉簽、蘿卜、手指等也都可以成為孩子的畫筆，讓孩子在無窮的新奇感中學會各種繪畫的技能，拓展對繪畫的認識。

引導我們要學會讓幼兒愛上繪畫。因為我們看孩子的畫不是有發(fā)展前途，不看現在畫得好壞，而是看孩子對繪畫的入迷程度。有了濃厚的興趣，幼兒的學習才是積極、主動、輕松愉快的，才能內化為自己的學習動力，表現出超人的才智和堅強的毅力。

此次培訓，為我在美術教學中打開了一條新的思路，對提高幼兒的創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術的天分，在嚴密的思維引領中自由揮灑創(chuàng)意想象。此次培訓，使我茅塞頓開，受益匪淺，激發(fā)了我的創(chuàng)意美術教學激情和對美術素養(yǎng)的追求。

通過這次____市組織的美術教師課程培訓學習，使我更深刻的理解了美術新課標和新課改理念，更好的、準確的把握新教材，都有很大的幫助;也讓我知道了怎樣上好一堂美術課，感受很多。興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發(fā)揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

教師要認真挖掘教材，充分備好每一堂課，精心設計每一個探究性的問題，激發(fā)學生的學習興趣，要讓課堂充滿生機。有時需要語言的激發(fā);有時需要教學手段的多樣化;有時需要教師知識的儲量大，總之，對教師的要求更高了。在課改實踐中，我有了一種從未有過的危機感和緊迫感，覺得自己要學習的東西太多了。往往是上了這一課又要忙著準備下一課的內容，有時為了設計一個教學任務而絞盡腦汁，還總覺得不盡如人意，總覺得自己知識太貧乏，迫切地需要去學習、充實自己，使自己適應時代的發(fā)展需要。

總之，面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德，很多時候仍讓我們有些霧里看花，無所適從，我們很需要學習，而教師培訓學習，猶如為我們打開了一扇窗，撥云見日，使我們在一次次的感悟中豁然開朗。時代在前進，教材在更新，理念在轉變，這就在客觀上要求我們有與時俱進的思想，放下身子去學習，及時、虛心、堅持學習。培訓的時間雖然很短暫，但通過這次活動，我的新課程理念得到了提升、專業(yè)技能得到了提高。在新一輪課改實施中，我們一定要與時俱進，抓住時代的脈搏，勇敢的走在教育的前沿。

美術展心得體會及感悟篇五

作為一名美術課堂教師，從事教育事業(yè)已有多年。在這段時間里，我不斷地思考、總結和體驗，逐漸形成了自己獨特的教學理念和方法。在美術課堂中，我深深地感悟到了許多道理和體會，并將其應用于實踐中。以下是我對美術課堂教學的心得體會，希望能與大家分享。

首先，我認為美術課堂教學不只是傳授技巧和知識，更重要的是培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力。美術作為一門綜合性學科，應該注重培養(yǎng)學生對美的感知能力和對藝術作品的欣賞能力。因此，我常常引導學生觀察身邊的事物、感受大自然、了解藝術家的創(chuàng)作理念，以激發(fā)學生的創(chuàng)造力和熱愛藝術的情感。在課堂上，我更注重培養(yǎng)學生獨立思考和自我表達的能力，鼓勵他們嘗試不同的藝術表現手法，找到適合自己的創(chuàng)作方式。

其次，我發(fā)現培養(yǎng)學生正確的藝術觀念非常重要。美術不僅僅是圖畫和色彩的展示，更是一種藝術的語言和表達方式。因此，我在課堂上注重啟發(fā)學生對藝術作品的觀察、思考和理解。我會引導學生欣賞各種類型和風格的藝術作品，通過對比分析和討論，讓學生明白每一種藝術形式都是有其表達意圖和內涵的。在學生構思作品時，我也會引導他們思考作品的表達目的和寓意，使其在表現形式上更加準確和精煉。

第三，我認為美術課堂教學應該注重培養(yǎng)學生的團隊合作精神和創(chuàng)新意識。藝術是一種交流和合作的方式，多數藝術作品都是團隊合作的結果。因此，我常常組織學生進行小組討論、合作創(chuàng)作，讓他們通過交流和合作互相借鑒、互相啟發(fā)，培養(yǎng)團隊合作的能力。同時，我鼓勵學生敢于嘗試新的創(chuàng)作方式和表現形式，勇于表達自己的想法和獨特的藝術風格。在鼓勵學生創(chuàng)新的過程中，我也會提供各種資源和支持，幫助他們充分展示自己的創(chuàng)造力。

第四，在美術課堂教學過程中，我認為重要的一點是注重學生的情感體驗和情感表達。美術是一門富有情感的學科，通過藝術作品，學生可以將自己的情感、心情和思想表達出來。因此，我常常引導學生自由涂鴉、畫風景、描繪自己內心的情感，讓他們通過繪畫的方式釋放自己的情感，體驗到藝術帶來的快樂和滿足。在學生作品展示的過程中，我注重傾聽學生對作品的解讀和內心的感受，激發(fā)他們對美的感知和創(chuàng)造力的進一步發(fā)展。

最后，我認為美術課堂教學是一個相互學習和交流的過程。作為教師，我不僅僅是傳遞知識和技能的人，更是學生們的良師益友。在課堂上，我常常與學生一起探索藝術的奧秘，分享藝術的樂趣。我愿意傾聽學生的想法和建議，從他們身上尋找靈感和創(chuàng)意。與此同時，我也不斷自我學習和提升，不斷激發(fā)自己的藝術創(chuàng)作激情和教學熱情。只有保持學習的狀態(tài)，才能更好地滿足學生的需求，引領他們在美術的領域中獲得更多的成長和進步。

總之，美術課堂教學是一門獨特而有趣的學科。通過多年的教學實踐，我體會到了美術課堂的獨特魅力和教育價值。我相信，只有注重培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力，培養(yǎng)正確的藝術觀念，注重學生的情感體驗和情感表達，培養(yǎng)團隊合作精神和創(chuàng)新意識，與學生相互學習和交流，才能真正引領學生走進藝術的殿堂，發(fā)現自己的藝術潛能，實現自身的價值。這就是我對美術課堂教學的心得體會，也是我一直以來堅持的教育理念。

美術展心得體會及感悟篇六

作為2020年全國兩會的重要內容，醞釀多年的民法典草案提請十三屆全國人大三次會議審議。即將生效的《民法典》體例科學、結構嚴謹、規(guī)范合理，內容協調一致。

《民法典》共七編，依次為總則編、物權編、合同編、人格權編、婚姻家庭編、繼承編、侵權責任編以及附則，共計1260條。

《民法典》正式頒布實施后，我們耳熟能詳的《婚姻法》、《繼承法》、《民法通則》、《收養(yǎng)法》、《擔保法》、《合同法》、《物權法》、《侵權責任法》將廢止,退出現行有效的法律體系。

《中華人民共和國民法典》是新中國第一部以法典命名的法律，是新中國截至目前體量最為龐大的法律，被譽為“社會生活的百科全書”。

我國《民法典》是保護公民私權利的法律匯總，從某種意義上講，《民法典》就是公民民事權利的宣言書和保障書，作為事關每個公民“從胎兒到身故后五十年”漫長歲月切身利益保障的法律，《民法典》與每個人的生活工作休戚相關。大到國家所有制、土地制度、小到普通百姓的鄰里糾紛、婚姻家庭、生產經營、個人信息保護、私有財產權利保護都可以《民法典》中找到依據。

《民法典》不僅能統一民事法律規(guī)范，消除法律之間的矛盾和沖突，而且可以助力國家治理能力的提升。

本部民法典頒布生效以后，訴訟離婚的難度將會進一步增加，法官判離會更加審慎，訴訟周期會變得更長。其中冷靜期的設置，意在讓雙方強化經營的意識，更加冷靜理智的對待婚姻當中的矛盾。筆者提醒大家，遇到婚姻中的小“病”小“傷”不要輕易棄療，要雙方配合、耐心修復婚姻系統的防火墻。

“百年修得同船渡，千年修得共枕眠”，婚姻是一場兩人共同成長彼此扶持的旅程，不在于配置多豪華，路線多奇幻，關鍵在互相配合、一致行動、在取經的路上共同戰(zhàn)斗，最終斬妖除魔、修成正果。

在這個過程中可能會誤解彼此的方向，看不懂對方的信號，經歷各種心傷。別怕，這些坎坷都將見證你破繭成蝶的成長。當你看到一路走來自己的成長、對方的成長，你們婚姻之樹由青青幼苗變得果實累累，一切的痛苦都是值得的。

美術展心得體會及感悟篇七

興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。

在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。

通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣“的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

（二）《義務教育藝術課程標準（2022年版）》的修訂原則堅持目標導向、問題導向和創(chuàng)新導向，主要在課程方案和課程標準兩個方向八個方面發(fā)生了變化。聚焦中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)，培養(yǎng)學生適應未來發(fā)展的正確價值觀、必備品格和關鍵能力，推動基礎教育課程由學科立場向教育立場轉型。借此緣由，我通過對比學習新舊兩版課標（2011年版和2022年版），認為新課標在美術學科上的“新”主要體現在以下幾點：

新課標提出的藝術核心素養(yǎng)“審美感知、藝術表現、創(chuàng)意實踐、文化理解”與高中美術學科核心素養(yǎng)“圖像識讀、美術表現、創(chuàng)意實踐、審美判斷、文化理解”不同之處在于將“圖像識讀和審美判斷”合并，變成了“審美感知”，強調了課程的綜合性，學生的主體地位，將教學回歸到人本身，幫助學生發(fā)現美、感知美，提升審美情趣。

將以往的按學習領域的劃分方式轉變成按藝術實踐進行劃分，以學習任務為驅動，美術語言始終貫穿其中。從課程內容設置的順序可以看出，每一學段均以注重發(fā)展學生審美感知和文化理解素養(yǎng)的“欣賞·評述”為起點，到以強調發(fā)展學生藝術表現和創(chuàng)意實踐素養(yǎng)的“造型·表現”和“設計·應用”，再到加強課程內容、社會生活與學生經驗之間聯系的“綜合·探索”。內容設定層層遞進，加強了學科間相互關聯，逐步培養(yǎng)學生的藝術核心素養(yǎng)。

由以往按四大學習領域劃分的單一的、獨立的授課方式，轉變?yōu)檎w的、系統的授課方式，強調以任務、主題或項目的形式開展教學，將知識、技能嵌入其中，通過綜合性、創(chuàng)造性的藝術實踐活動，促進學生深度理解知識、技能，提升綜合能力。

雖然這里是以新課標體現在美術學科上的“新”為主要說明，但從該版課程標準名稱《義務教育藝術課程標準（2022年版）》可以看出，美術學科已經與音樂、舞蹈、戲劇、影視融為一體，這就意味著我們在學習理論或實踐的過程中，應該將自己視野擴寬，樹立整體意識，不僅要注重學科知識內的縱向銜接，更要注重知識間的橫向配合。堅持以素養(yǎng)為導向，重視將知識內化、實踐和運用的教學，加強對學生藝術核心素養(yǎng)的培育。

篇三。

新的課程標準，特別注重培養(yǎng)學生人文精神和審美觀念。讓每個學生積極參與美術學習，促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發(fā)展，陶冶情感，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感。

按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設定。學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術語言及其表達方式和方法;運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活;學習美術欣賞和評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)。

“造型.表現“”學習領域：觀察、認識與理解線條、形狀、色彩、空間明暗、肌理等基本造型元素，運用對稱、均衡、重復、節(jié)奏、對比、變化、統一等形式原理進行造型活動，增進想象力和創(chuàng)新意識。2.通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表現能力。體驗造型活動的樂趣，敢于創(chuàng)新與表現，產生對美術學習的持久興趣。

“設計.應用”學習領域：了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值以及“物以致用”的設計思想，知道設計與工藝的基本程序，學會設計創(chuàng)意與工藝制作的基本方法，逐步發(fā)展關注身邊事物、善于發(fā)現問題和解決問題的能力。感受各種材料的特性，根據意圖選擇媒材，合理使用工具和制作方法，進行初步的設計和制作活動，體驗設計，制作的過程，發(fā)展創(chuàng)新意識和和創(chuàng)造能力。養(yǎng)成勤于觀察、敏于發(fā)現、嚴于計劃、善于借鑒、精于制作的行為習慣和耐心細致、團結合作的工作態(tài)度，增強以設計和工藝改善環(huán)境與生活的愿望。

“欣賞.評述”學習領域：感受自然美，了解美術作品的題材、主題、形式、風格與流派，知道重要的美術家和美術作品，以及美術與生活、歷史、文化的關系，初步形成審美判斷能力。學會從多角度欣賞與認識美術作品，逐步提高視覺感受、理解與評述能力，初步掌握美術欣賞的基本方法，能夠在文化情境中認識美術。提高對自然美、美術作品和美術現象的興趣，形成健康的審美情趣，崇尚文明，珍視優(yōu)秀的民族、民間美術與文化遺產，增強民族自豪感，養(yǎng)成尊重世界多元文化的態(tài)度。

“綜合，探索”學習領域：了解美術各學習領域的聯系，以及美術學科與其他學科的聯系，逐步學會以議題為中心，將美術學科與其他學科融會貫通的方法，提高綜合解決問題的能力。認識美術與自然、美術與生活、美術與文化、美術與科技之間的關系，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表學習成果。開闊視野，拓展想象的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。

新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間，同時指導教師從人文角度出發(fā)，更多地關注學生的體驗和感受，并根據學生的不同層次，分別制定不同的評價標準，使學生消除了膽怯，人人參與其中，真正體現了美術教育始終以學生發(fā)展為本的教育價值。

美術展心得體會及感悟篇八

美術教學一直是教育教學中不可少的一環(huán)。作為一名美術教師，我深深體會到教學工作的重要性，也深度理解到這個過程中的難點和挑戰(zhàn)。在這篇文章中，我將分享我的美術教學心得，以及在工作中的感悟和體會。

在我的教學經驗中，我發(fā)現了一些非常有效的策略，使學生更容易學習和吸收知識。第一，我經常使用視覺教學，使用幻燈片、視頻、圖片等多種視覺工具，使學生能夠在真實的場景中學習和聯想，并幫助學生更好地理解更具體的概念。第二，我經常鼓勵學生學習和創(chuàng)造，倡導學生自己探索和實踐，在學習過程中自己發(fā)現和解決問題，從而更深入的理解和探索美術的奧秘。第三，我也嘗試使用研究性學習方法，讓學生更深入的了解主題和問題背景，從更全面的角度探索和研究問題。

段落二：學生特點。

了解不同學生的特點和需求，針對性的進行教學，是很重要的。我發(fā)現，在教學中，快速建立密切關系和互信，使學生更容易進入學習狀態(tài)和增強學習的興趣。特別是在學習成長較快期的初、高中學生中，更要注重注重個性化教學，適度挑戰(zhàn)學生，并引導他們自主學習和創(chuàng)新，激發(fā)少年兒童們的創(chuàng)造力和探索精神。

段落三：教學挑戰(zhàn)。

在美術教育中，以創(chuàng)造和藝術為核心，使教育過程變得復雜和具有挑戰(zhàn)性，教師需要不斷尋找方法來突破和解決教學過程中的困難和障礙。最大的挑戰(zhàn)之一是如何教授藝術創(chuàng)作的技巧和個人風格，以及如何培養(yǎng)學生表達自己的能力。每個人都有自己的特點和風格，因此學生需要與教師密切合作，因所以作為教師，我們需要了解并關注每個學生的學習需求，與學生溝通，調整教學策略。

段落四：教師職業(yè)態(tài)度。

作為一名教師，深深地明白自己肩負著更大的責任和使命。教師必須有責任心和使命感，不斷提高自身和學生的素質，以更好地為學生服務和成長貢獻力量。為了更好地教授和幫助學生，教師需要不斷也學習和更新知識，關注時代變化和時代需求，并根據這些變化對教育理念和教學策略進行改進，更好地適應學生成長環(huán)境。

段落五：教育的目標。

教育的目標不僅僅是傳輸知識，更重要的是培養(yǎng)學生的綜合素質和能力。美術教學就是在這個全面的目標下發(fā)揮著重要的作用。通過美術教學，可以培養(yǎng)學生的審美、想象和表達能力，同時也可以讓學生掌握藝術創(chuàng)作的基本技能和方法，并在哲學、社會、心理等方面得到更新的認識。通過全面的教育和培養(yǎng)，每個學生都可以發(fā)掘自己的潛力，并在未來的道路上找到自己的位置。

總之，美術教學的重要性和挑戰(zhàn)性都是顯而易見的。但是，只要教師具備專業(yè)精神和務實的態(tài)度，擁抱探索和變革，在科學的理論和靈活的方法中，適應學生、明確目標和高標準的要求，就一定可以實現高質量的教育，為每個學生創(chuàng)造一個美好的未來。

美術展心得體會及感悟篇九

美術教學是一項復雜而繁瑣的工作，一名優(yōu)秀的美術教師需要不斷琢磨、總結和反思，才能不斷提高自己的教學水平。在我教學生涯中，我不斷發(fā)現和理解一些美術教學心得體會，那么下面我就來總結一下我的教學感悟。

一、體驗教學效果最好。

美術教學是一門需要實踐的課程，而且每個學生的實踐作品都是獨一無二的。因此，為了真正發(fā)掘學生的潛力、激發(fā)學生的興趣，最好的方法是讓學生親身體驗教學內容。例如，我們在講解繪制人像時，我會讓學生分組進行實踐，一個人負責模特，其他人輪流繪畫。在之后的講解中，我會對每個人的作品進行點評，讓他們了解如何通過細節(jié)來加強輪廓感，從而提高整個組的繪畫水平和學習熱情。

二、啟發(fā)創(chuàng)意思維。

美術學科不僅僅是手工制作的功夫，更需要學生具備創(chuàng)意思維來發(fā)掘和表達內心的想法。因此，在美術教學中，我會注重啟發(fā)學生創(chuàng)意思維。例如，我會組織學生到戶外進行素描創(chuàng)作，在這個過程中，我會鼓勵學生自由發(fā)揮，不重視技法和表現手段，達到能夠自由表達個人意識的目的。同時，我也會在教學中提供多樣化的材料和文化背景，讓學生擴大想象力和創(chuàng)造力。

三、注重學生批判能力。

在美術教學中，學生不只是要學會制作作品，也應該具備一定的批判能力，懂得思考作品里的符號、表現手法和文化背景，并能夠通過對現實生活中的藝術作品的欣賞，提高自己對作品的鑒賞能力。因此，在我的教學中，我注重啟發(fā)學生批判能力，在分析作品的同時，提醒學生不要僅僅受到傳統審美觀念的束縛，而要學會對作品自由思考和透視。

四、注重知識結構構建。

在美術教學中，往往會出現學生掌握了一些分散的知識點，而無法形成有效的知識結構，影響學生的進步。因此，除了重視技法教學外，我也注重幫助學生構建知識結構。例如，在講解色彩語言的時候，我會讓學生了解如何組織顏色形成表現技法，同時也會講解顏色運用的文化背景，從而讓學生在掌握了知識點的同時，也逐漸形成了一定的知識結構。

五、開展展示交流活動。

美術教學很大程度上是一種個人經驗和感性體驗的結合，因此展示和交流是非常重要的一個環(huán)節(jié)。在我的教學中，我會把班級分成若干小組，每個小組設計展示作品，并邀請母校師生進行交流互動。通過這樣的方式，學生可以展示自己的作品，探討彼此的創(chuàng)作思路和作品亮點，并學習從他人的角度來看待自己的作品，從而不斷完善自己的創(chuàng)作水平。

總之，在美術教學中，除了重視技法教育外，也要多關注學生的心理、批判思維、創(chuàng)意表現以及知識結構的構建。通過這些方法，可以幫助學生全面提高自己的美術素養(yǎng)和綜合能力，促進學生健康、快樂、全面的成長。

美術展心得體會及感悟篇十

平時由于忙于教學，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習，自打靜下心看了這兩本書以后，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標，因為它是前人總結出來的文化瑰寶。下面就這本書，結合平時的教學，談談我個人的一點收獲，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：

1、正確培養(yǎng)學生的審美觀。

美術的教學一直都是臨摹、寫生創(chuàng)作相結合進行學習的，而興趣是進行美術學習的關鍵，學生沒有美術興趣，也就談不上學習美術，所以說興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內到國外，各種不同學習美術的方法無論是自學還是教學都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術教學選擇教學途徑提供可靠的依據。

美是客現存在的，現實生活中可以說是無處不在，培養(yǎng)學生生的審美能力和美術素養(yǎng)是新課程標準中提出來的美術教學的首要任務。但是，不經過美術學習和培養(yǎng)的人明明生活在“美”的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“發(fā)現”，即審美。美術教育就是要通過審美活動，培養(yǎng)學生感受美、欣賞美、體現美和創(chuàng)造美的能力。在美術教學的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現代社會媒體因素的影響，很多學生不知道什么是美，奇裝異服，怪異發(fā)型甚至都覺得是美。我們應該在平時的美術教學中，努力提高學生的識別水平和鑒賞能力，培養(yǎng)學生健康的、高尚的審美能力。初中學生隨著年齡的增長，身心發(fā)展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發(fā)展。但是如果不能正確引導，學生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發(fā)展。

2、創(chuàng)造性的使用教材。

美術教學既要遵循教學教法的一般規(guī)律，又要結合美術這一學科自身的特征和學生的認知規(guī)律、審美喜好來設計教學的程序和步驟。首先應加強美術作品的背景知識進行必要介紹外，不要急于從歸納思想內容到概括藝術特征的程式化教法，學生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了。可以從作品本身，從分析意象，情節(jié)，造型，色彩，線條到藝術表象入手，編成故事，啟發(fā)引導學生去探究作品在構思與立意上的特點及整體藝術風格和藝術表現方面特征，使學生真正學習到美的方法。對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創(chuàng)造”，這就要依賴于學生自身的想象能力。想象是一種創(chuàng)造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能?？梢哉f，沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術創(chuàng)造。在具體教學過程中，我常給學生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用已知的美術知識與理論進入到對作品未知的個性特征的探尋。

在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間。

3、在感受認識的基礎上培養(yǎng)學生研究問題和分析問題的能力。

教師經常組織學生進行討論，讓學生暢所欲言，自主發(fā)表個人的欣賞見解，可以培養(yǎng)學生的自主學習的能力。學生在交流欣賞體會中達到互相啟發(fā)的目的。在培養(yǎng)孩子審美素質時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和丑，從而愛美，并接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用，所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些范例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質。