最新民間美術陶瓷的心得體會怎么寫(模板11篇)

通過總結，我發(fā)現(xiàn)了自己在某些方面的突破和進步。心得體會的寫作風格可以根據話題和目的進行調整，可以是客觀冷靜或主觀情感。接下來，讓我們一起來欣賞一些精彩的心得體會范文吧。

民間美術陶瓷的心得體會怎么寫篇一

民間美術是相對于宮廷美術、文人美術等美術形式而存在的，具有原發(fā)性的，直接來源于人民大眾的美術形式。詳細內容請看下文民間美術論文提綱范例。

千百年來形成的將藝術強分尊卑，將民間美術視為粗俗簡陋東西的觀念使民間藝術的活力受到損害，許多優(yōu)秀的民族美術成果不能保留下來，特別是工業(yè)革命之后，民間美術被視為落后的手工業(yè)而遭到拋棄。民間美術作為中國民俗文化的組成部分，其藝術價值遠遠超越了民間美術本身，具有極為豐富的哲學、美學、考古學、歷史學、社會學和人類文化學內涵，是中華民族文化的凝集和結晶。

民間美術與原始社會的美術是一脈承傳的，它們在發(fā)生、發(fā)展和藝術的范圍、特點、規(guī)律等方面，都具有某種相似性。民間美術與原始美術一樣具有藝術實用與審美共存的性質。不少民間美術還殘留著原始藝術的痕跡，在今天所能看到的民間剪紙和刺繡中就保留著很多原始陶器上的，帶有巫術色彩的圖騰符號。民間美術起源于古代先民的勞動與生活實踐，原始人在制造勞動工具的過程中，發(fā)現(xiàn)鋒利、勻稱、光潔的工具用起來特別的方便順手，這種對實用性的追求逐漸演變成對視覺愉悅感的追求，古代先民在實用的造物活動的基礎之上逐漸發(fā)展了審美，使之既能滿足實用的物質需要，又能滿足審美的精神需求。比如說，新石器時代的遠古人類發(fā)明了鉆孔技術，他們用貝殼和獸骨制作的項鏈是裝飾自己，吸引異性的最好工具，再比如說仰韶文化所遺存的帶有各種紋飾圖案的彩陶不但具有巫祭的色彩，更追求視覺上的對稱感與韻律感。石器、項鏈、陶器這些藝術作品都是民間美術的最初形態(tài)，它以其稚拙、儉樸的形式為后來各類美術的發(fā)展奠定了基礎。

隨著生產力的發(fā)展與社會分工的細化，民間美術的分類增多，做工也愈加細致多樣了。從殷商到近代，民間美術都出現(xiàn)了興旺的發(fā)展狀態(tài)，并以其強大的生命力滲透到人們的衣食住行之中。竹編、草編、蠟染、泥塑、剪紙、年畫、藍印花布、繡帳簾、兜肚，挑花頭巾、皮影等等民間美術作品都是基于實用目的而創(chuàng)作的，但同時卻融實用性與審美性于一體。民間美術作為我國古代一種主要的藝術形態(tài)，在幾千年的古代文明歷史中顯示出了強大的藝術力量。

民間美術是一種帶有原發(fā)性的美術形式，它在傳承的過程中與人們的日常生活休戚相關，自誕生之日起就融合在人們生活的點點滴滴之中?！把詡魃斫獭笔侵袊癖娮鋈撕陀说淖谥己褪侄危耖g美術同其它民間文化一樣一樣也沒有脫離這一傳統(tǒng)。“言傳身教”在民間所承擔的技藝傳播作用，體現(xiàn)在以家庭為中心的技藝傳承環(huán)境中，是師徒、父子關系直接傳授的方式。從事民間美術創(chuàng)作的大多是沒有受過正規(guī)文化教育的農民，其創(chuàng)作經驗不可能通過文字進行傳播，技藝的交流只能通過“口頭”這一最為直接儉樸的方式將其技術經驗傳播給下一代。

口頭語言不需雕飾，自然隨性，因此能更生動直觀的交流技藝。在這言傳的過程中民間藝人們創(chuàng)作了一些便于記憶的口訣，可以讓被傳播者比較方便記憶起創(chuàng)作的規(guī)律，是對民間美術技藝規(guī)律的高度概括，如惠山泥人的創(chuàng)作口訣，關于泥人造型要“先開相、后裝花，描金帶彩在后頭”;用筆要領“直線要直、曲線要曲”施彩講究“紅要紅得鮮，綠要綠得嬌，白要自得凈?！泵耖g皮影口訣:“若要娃娃惡，鼻子挨眼窩”、“文人一根釘武人一張弓”等等。在民間的師徒傳承中“身教“的情況可能比“言傳”多的多。在很多民藝傳播者自身文化和能力的限制他們或不能準確的表達出其技術精要的情況下，以實際操作來教育徒弟，徒弟觀察師傅技藝的“身教”就成為民間美術主要的傳播方式之一。

文字、圖譜記載。

殷商之后，文字的出現(xiàn)為民間美術的傳播奠定了深厚的媒介基礎，民間美術也出現(xiàn)了借助文字傳播的方式，大大擴展了其傳播的范圍。出現(xiàn)了一些記載民間手工藝的理論專著和民間創(chuàng)作者所作的藝譜，前者帶有官方修飾的痕跡，如先秦時期的《考工記》、唐代《工藝之法》、明代《天工開物》等等。

民間美術陶瓷的心得體會怎么寫篇二

民間美術陶瓷是我們中華民族的文化瑰寶，它是我國傳統(tǒng)工藝中的重要組成部分，深受人們的喜愛。民間美術陶瓷在中國歷史上具有悠久的歷史，其中不乏許多熱愛藝術的陶瓷家，他們通過創(chuàng)新、發(fā)展和傳承將傳統(tǒng)的工藝藝術推向新高度。對我而言，通過學習和欣賞民間美術陶瓷，我深刻感受到了它所蘊含的文化內涵和藝術價值，同時也激發(fā)了我的創(chuàng)作靈感。

民間美術陶瓷的制作技藝是其突出特點之一，良好的手工技藝和工藝得到了充分的發(fā)揮，使其具有較高的審美和使用價值。在燒制材料方面，民間美術陶瓷多采用粘土、瓷土、瓷石等作為原材料，用花色釉或低溫釉，在鍋形、器形、胎土等方面進行獨特的創(chuàng)意，從而汲取了中華民族的文化智慧和藝術精華。

民間美術陶瓷中的傳統(tǒng)文化是深邃而豐富的，它不僅包含了民俗、故事、神話、傳說、風水、雅俗共賞的風格，而且融匯了中國傳統(tǒng)文化藝術中的與時俱進的創(chuàng)造性，展示了豐富的民間智慧和創(chuàng)造能力。這種精神在陶瓷藝術中得到了淋漓盡致的體現(xiàn)，成為陶瓷藝術的獨特之處。

在體會民間美術陶瓷的過程中，我深刻認識到傳統(tǒng)文化藝術與現(xiàn)代工業(yè)生產、市場營銷的結合無疑是陶瓷行業(yè)未來的發(fā)展趨勢。通過創(chuàng)新和發(fā)揮傳統(tǒng)文化元素，民間美術陶瓷可以創(chuàng)造出更多的市場需求。在真實的市場經濟中，民間美術陶瓷可以極大地提高產品口碑、品牌形象和市場競爭力，促進產品的升值和質量的提高。

第五段：總結。

民間美術陶瓷在我國尤其是廣東地區(qū)有著很長的歷史。隨著現(xiàn)代工業(yè)的發(fā)展和市場競爭的激烈，民間美術陶瓷得以蓬勃發(fā)展，煥發(fā)出新的生機和活力。對于愛好陶瓷藝術的朋友而言，民間美術陶瓷確實是一個不可多得的資源。在未來的學習和創(chuàng)作中，我們應當深入挖掘其文化內涵和藝術價值，走出一條康莊大道，為中國傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展貢獻自己的力量。

民間美術陶瓷的心得體會怎么寫篇三

中國文化博大精深，地域廣闊，形成了各種各樣獨具特色的地域文化，所以人們通常將這種和生活密切相關的文化美術形式稱之為民間美術元素。民間美術元素絕不僅僅是顏色和圖案的組合，更多的是反映某個地域獨特的經濟、政治、文化變遷史。而我國的民間美術元素呈現(xiàn)著各種各樣的形式特征、豐富多彩。

我國目前的眾多現(xiàn)代平面設計作品都處于形式化的階段，模仿抄襲較多，缺乏原創(chuàng)性。尤其是在全球化大背景之下，我國的現(xiàn)代平面設計遇到了前所未有的危機，外來設計形式進入中國，使得我國的現(xiàn)代平面設計變得更加盲從，缺少民族元素，丟失了原來的設計風格，所以導致我國的現(xiàn)代平面設計很難出現(xiàn)高質量的作品。面對目前的困境，需要將民間美術元素和現(xiàn)代平面設計進行有機結合，使得我國現(xiàn)代平面設計作品呈現(xiàn)出我國的文化內涵。

隨著二十一世紀經濟社會文化的全面發(fā)展，我國的現(xiàn)代平面設計行業(yè)也開始不斷的走向成熟化，在現(xiàn)代平面設計中，由于西方的設計文化理論已經不能夠滿足中國審美觀念的評價標準。而民間美術元素在現(xiàn)代服裝設計上的具體表現(xiàn)就是要求設計師能夠將民間美術元素與現(xiàn)代設計特點和理念進行有機的統(tǒng)一，從而可以獨創(chuàng)出帶有中國傳統(tǒng)民族文化的新的平面設計文化，并走出一條帶有民族風情韻味的設計之路。由于民族文化有著悠久的歷史，帶給了現(xiàn)代設計師獨特的創(chuàng)作靈感與創(chuàng)作素材，將充滿中國文明特色的造型、色彩、材質布料、施工工藝等元素直接作為現(xiàn)代平面設計中的視覺元素，是民族風情最直觀的呈現(xiàn)方式，在現(xiàn)代平面設計中被廣泛的創(chuàng)新吸收運用，從很大的程度上提高豐富了現(xiàn)代平面設計的創(chuàng)作空間。

盡管目前外國的語境在中國傳播的速度驚人，并且為很多大眾所接受，但是由于文化之間的差異，我們并不能夠對外來文化全盤接受。所以需要對我國現(xiàn)代平面設計進行創(chuàng)新，使其具有個性化的特征，就必須要有相應的語境元素作為支撐。而民間美術元素中的語境效應則完全符合這種要求。對這些民間美術元素進行提煉，能夠達到非常好的設計效果。例如，要想傳遞出喜慶的視覺效果，運用大紅色、紅燈籠以及煙花爆竹等等，這樣就能夠很容易使得人們感受到這種信息。

色彩搭配是平面設計最為直接的視覺元素，它體現(xiàn)著設計師的審美理念以及彰顯著個性特點。設計作品的色彩搭配集中體現(xiàn)了中華民族文化以及審美理念。所以在現(xiàn)代平面設計中不僅僅要求能夠對設計作品色彩搭配加以合理的運用，更重要的是能夠將色彩的整體搭配作為平面設計的一門語言融合到現(xiàn)代的設計中去，可以靈活的運用民間美術元素色彩搭配技巧中所蘊含的精神元素，體現(xiàn)中國現(xiàn)代平面設計的深層次意境。例如中國紅在現(xiàn)代設計之中有著非常廣泛的運用，不僅僅是因為中國紅的裝飾效果明顯，更重要的是中國紅有著非常強烈的民族精神暗示，表達著人們對于喜慶美好，吉祥安康的追求，更體現(xiàn)了中國民族的文化韻味以及審美觀念。

我國是有著五十六個民族的文明古國，經過多年來的變化發(fā)展，進而形成了豐富多彩的民間美術圖案，這些圖案特點鮮明，帶著濃厚的民族性和區(qū)域性，更蘊含著特定民族的文化習俗和審美觀念。在現(xiàn)代的平面設計中，要和民間美術圖案進行有機交融，不僅僅要取其精美的外在形式，更要凸顯出民族的文化內涵。但是傳統(tǒng)的民間美術圖案對現(xiàn)代設計來講往往過于繁瑣復雜，所以還要對其進行合理適當?shù)暮喕蛊渚邆洮F(xiàn)代流行的理念。

由于民間美術元素所具有的獨特民族風情，所以得到了一些現(xiàn)代平面設計師的鐘愛，不僅僅為現(xiàn)代的平面設計提供了取之不竭的創(chuàng)作靈感，同時也帶來了優(yōu)秀的創(chuàng)作素材。在現(xiàn)代平面設計中對民間美術的元素加以創(chuàng)新吸收和運用，已經成為了一個特色和重要的表現(xiàn)手段。隨著現(xiàn)代平面設計師對于民間美術元素的逐漸挖掘吸收利用，大量兼具民族美和現(xiàn)代美的現(xiàn)代平面設計作品呈現(xiàn)在人們的面前，演繹了一個個的民族時尚典范，讓民族美和現(xiàn)代美可以結合交融大放異彩。

民間美術陶瓷的心得體會怎么寫篇四

學生探究。

多媒體運用。

一、創(chuàng)設情境，導入新課。

1、情境導入。

二、進入新課。

1、嘉定民間工藝欣賞。

2、民間紋樣的特點。

a、造型夸張。

b、色彩鮮艷。

c、有一定寓意。

3、設計繪制民間紋樣（示范）。

三、拓展創(chuàng)新。

1、作品欣賞。

2、制作材料和方法的提示。

四、學生練習，教師輔導。

1、鼓勵學生創(chuàng)新。

2、及時發(fā)現(xiàn)問題，解決問題。

五、展示評價。

1、展示作品。

2、評價。

六、小結。

融入情境，產生求知欲。

通過欣賞，了解家鄉(xiāng)民間工藝美術文化。

通過觀察比較，整體感知民間紋樣的特點。

在直觀演示下，具體了解民間紋樣特點和過程。

構思小制作。

用不同的材料，不同的內容來表現(xiàn)主題。

自我評價，相互評價。

贈送作品。

運用多媒體課件，激發(fā)學生學習興趣。

運用多媒體可見，拓寬學生的'思維，增強學生熱愛家鄉(xiāng)的情感。

多媒體課件出示圖片，讓學生運用觀察法，比較法，進行探究。

運用實物投影儀幫助學生更清晰的了解民間紋樣的設計過程。

多媒體播放音樂。

實物投影儀上學生演示。

實物投影儀展示作品。

多媒體播放音樂。

民間美術陶瓷的心得體會怎么寫篇五

現(xiàn)在美術設計和民間美術藝術造型之間有許多共通的地方，他們都有追求單純、概括、簡潔造型表現(xiàn)形式，強調造型的與內容之間的契合，都有色彩艷麗、對比豐富的特征。因此民間美術造型對現(xiàn)代美術設計有重要的啟示意義，一些經典的美術創(chuàng)作作品、方法皆可用于現(xiàn)代美術設計當中。

1.陰陽相濟造型的應用。

2.和諧過度方法的應用。

民間藝術家在民間美術創(chuàng)作中，其美術造型既有實體的抽象化表現(xiàn)，也有有對抽象的內容的實體地描繪，但是在抽象和實體之間過渡非常和諧自然，這一點是強調線條，強調視覺沖擊力的現(xiàn)代美術設計所不具備的。因此在現(xiàn)代美術設計當中可以借鑒這一點，利用抽象與實體之間的自然過渡，巧妙設計一些韻味深長、內容豐富的作品，這樣能夠使作品具有長久的生命力。如自然界的流水、云氣、煙火等并不具體的物質形態(tài)，在現(xiàn)代藝術設計當中設計者可以根據設計者的需要，在實體與沖向之間通過改變了自然形態(tài)不確定性，以實體的形式將抽象的形態(tài)表現(xiàn)出來，勾勒出線條之美、視覺之美，使作品形態(tài)更加具有裝飾感。這一點在2008年奧運會火炬祥云的設計上早已經體現(xiàn)出來，祥云造型既像一朵飄動的云，又極具動感，在祥云與火炬之間抽象向實體過渡中，顯得非常巧妙自然，設計取得了巨大的成功。

色彩是人們欣賞一個美術設計作品的第一觀感因素，色彩運用是否合理決定著讀者的第一感覺。由于人類不同的生存環(huán)境和種族遺傳等因素，在長期形成的相對穩(wěn)定的自然文化環(huán)境中，逐漸形成不同的民族色彩形式和色彩觀，我國的木版年畫、剪紙、皮影、木偶、風箏、彩印花布、刺繡、面具等等民間美術，呈現(xiàn)出五彩繽紛的賦色體系和豐富的文化底蘊。〔1〕民間美術對色彩運用，在熟練度、創(chuàng)造性等方面，都是現(xiàn)代美術設計不能企及的，現(xiàn)代美術設計應該充分借鑒民間美術在色彩上面的經驗。

1.色彩視覺涵義應用。

傳統(tǒng)的民間美術對于色彩的理解已經不僅限于色彩本身，更多的融入了一種特殊情感在里面。在民間色彩創(chuàng)作中，他們賦予了顏色以生命，用不同的顏色代表不同的涵義，并將這種涵義滲透在美術作品創(chuàng)造上中，以表達求生、趨利、避害等目的。

2.色彩變化靈活應用。

在民間，美術創(chuàng)作幾乎不受任何居住，中國民族民間美術與宮廷繪畫、文人繪畫以及現(xiàn)代繪畫相比，多了一份自由創(chuàng)作之氣，少了一分文化束縛之苦。勞動人民在千百年來的勞動之中，通過偶爾迸發(fā)的了靈感進行創(chuàng)作，在創(chuàng)作過程中他們可以使用自己得到的任何顏色，賦予這些顏色他們的心理、愿望、信仰和道德觀念。色彩變化上方法要想真正應用到現(xiàn)代美術設計當中，這就要求社會、創(chuàng)作者自身要把創(chuàng)作和生活聯(lián)系在一起，在色彩表現(xiàn)上更加不受拘束，不斷進行大膽的嘗試，探索新的色彩藝術效果。

總之，民間美術藝術造型和色彩與現(xiàn)代美術設計中造型與色彩是相通的，民間美術藝術造型和色彩上的可取之處，完全可以應用到現(xiàn)代美術設計當中，激發(fā)設計者的靈感，賦予作品更強的生命力。

民間美術陶瓷的心得體會怎么寫篇六

民間美術是美學價值的活動以及價值的產物，民間美術是人們重要的藝術內容，伴隨著人類社會的進步在不斷的發(fā)展。民間美術作品的風格也在隨著歷史的變遷，民族的審美取向的改變而發(fā)生著變化，民間美術作品給后人留下了學習和借鑒的豐富資源。比如，年畫、刺繡和剪紙等等都是民間美術的主要內容，他們之間互相滲透緊密聯(lián)系，不斷刺激著藝術家的創(chuàng)造靈感。動畫是一種現(xiàn)代化的影視藝術，它運用繪畫的手段，或者其他的造型藝術，比如動物、擬人或者其他的物體來充分表現(xiàn)出作者的創(chuàng)作意圖，起著繼承和傳播民族文化的作用。動畫的創(chuàng)造受到文化傳統(tǒng)、社會環(huán)境以及風俗習慣等等的影響，在充分理解中國民間美術的基礎上，在利用中國的動畫藝術進行加工而做出動畫的作品，不僅僅是視覺和聽覺上的享受，而且還更加具有趣味性和創(chuàng)造性。動畫是影視藝術和傳統(tǒng)民間美術相互結合的藝術作品。

中國動畫片的鼻祖是萬氏兄弟在1926年攝制的動畫片《大鬧畫室》，這是中國的第一部動畫片，解開了動畫片歷史中嶄新的一頁。動畫片在創(chuàng)作的初期具有非常濃烈的時代氣息，在艱苦的條件下，那時候的工作人員也展現(xiàn)出了百折不撓的精神，體現(xiàn)著強烈的民族使命感。到了80年代的中期，中國的動畫事業(yè)出現(xiàn)了第二次的高潮，藝術形式更是多種多樣，其中影響最深流傳最廣的最具特色的就是中國的民間美術藝術，比如剪紙、國畫、皮影戲等等。中國動畫藝術曾經是國際公認的三大藝術流派之一。它的主要特點是風格鮮明、并且規(guī)模比較大，產量和影響力也都非常大，這些都使得中國的動畫具有非常鮮明的風格，富有濃郁的中國文化氛圍，特別是在動畫中融入了水墨藝術，更是轟動了世界。

中國民間美術元素使得中國動畫輝煌一時。比起優(yōu)秀的藝術家前輩，現(xiàn)在的動畫是在是很讓人失望。多年來，中國國產的動畫還是以低幼教育來作為主要的目的?，F(xiàn)在的孩子接觸信息的渠道非常多，已經不屑于去看國產的動畫片，選擇最多的是日本動畫片。日本的動畫形象更新快，故事非常的新穎而且廣泛，配樂也相當?shù)母星?。雖然日本的動畫為了成本和追趕檔期而制作比較粗糙，但是這些并不影響孩子們對他的喜愛程度。反而中國的動畫，國家大力的投入，但卻很少出精品，拍出來的動畫粗制濫造而且故事大多都已經是人盡皆知的低幼題材，配音也都是沒有感情的，精品越來越少，集數(shù)倒是越拍越多，這些都是急功近利的表現(xiàn)。中國博大精深的文化，使中國的動畫擁有了非常豐富的文化素材，但是中國特色并不是要一味的守舊，中國動畫在發(fā)揚民族文化的時候，也應該要與時俱進。

民間美術的造型藝術體現(xiàn)著濃厚的鄉(xiāng)土氣息和勞動生活中最質樸的藝術思想，帶有非常真實和樂觀的感情色彩。民間美術的形體簡練、夸張、概括，而且裝飾性非常的強，托物言志，不受時空的約束。動畫造型不求相同，只求與角色的性格神似。在每一部出色的動畫片中，任務造型都具有舉足輕重的作用，一個性格鮮明形象突出的人物形象，在動畫中時不可或缺的，所以任務造型的獨特性也是動畫片的特點之一。中國的動畫大多數(shù)都是采用平面的動畫形式，只有在準確、生動、優(yōu)美的造型中才能夠賦予出任務不同的性格和氣質，從而塑造出他們鮮活的形象。在人物的造型上，人物形象的設計師們廣泛的吸收中國傳統(tǒng)民俗文化中的剪紙、皮影以及中國的傳統(tǒng)繪畫，更好的刻畫出了形象的裝飾性和典型性，想象力更加的豐富，手法大膽而且夸張，體現(xiàn)出厚重、性格、和力量的藝術特點。《大鬧天宮》就是中國美術與動畫結合的最成功的動畫片，從我國古代的銅器、六朝造像以及民間的皮影、年畫等方面吸取靈感，挖掘各種藝術表現(xiàn)手段，具有非常鮮明的民族風格和精湛的藝術技巧。

中國傳統(tǒng)的美術元素之所以可以影響到中國的動畫，主要與動畫片中的思維方式分不開的。民間美術并不是客觀的現(xiàn)實，而是提煉本質，舍棄獨特的思維方法和審美標準。中國的民間美術造型并不拘泥于客觀事物的現(xiàn)實性，是一種主觀的隨意創(chuàng)造，將物象之間的時空體驗盡情的整合起來，進行綜合的展現(xiàn)。動畫片可以利用民間美術的原始性思維，天馬行空的不受時間和空間的限制，任意發(fā)揮想象，比如《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！窂膱鼍暗霓D換到任務形象的設計都體現(xiàn)出了野性的思維方式。

民間美術經過不斷的繼承和發(fā)展，形成了非常獨特的思維方式。在作品中運用寓意和象征的手法，表達民間百姓對于吉祥如意和生命崇拜的觀念。在民間藝術中蓮花生子是對生命的贊美，寓意生命的美好吉祥。在國產動畫片中漁童和哪吒都是這方面的人物形象，代表著圣潔、善良以及智慧勇敢的化身，保護著百姓，可以為民除害。

傳統(tǒng)的民間美術藝術和動畫都是大眾通俗的文化，中國民間流傳的很多民間故事、歷史故事以及神話傳說，在這方面都應該注重教育性和審美趣味相互結合，寓教于樂。動畫同樣也是一種大眾的文化娛樂，得到廣大人民的喜愛，我們應該要充分的認識和理解文化的精髓，更好的了解大眾的精神需求和審美的心里。所以在動畫片的風格以及內容上，都應該注重在中國傳統(tǒng)的民間美術中汲取營養(yǎng)，不斷的探索出動畫藝術的新材料和新品種。在內容的題材上，很多的動畫片就借鑒了中國的民間歷史故事和神話傳說，比如《小鯉魚跳龍門》、《九色鹿》、《哪吒鬧?！返鹊?，這些動畫片都取得了非常好的效果。另外，中國的刺繡、書法、陶瓷燈等一些沒有被充分開發(fā)和利用的藝術，都具有形象多變、色彩豐富等特點，具有較強的數(shù)據額沖擊力和可塑性，都可以充分的挖掘和利用。

民間美術陶瓷的心得體會怎么寫篇七

民間美術的美學體系具有鮮明的人類群體性特征，這是由創(chuàng)作者的生活方式以及文化根源、創(chuàng)造動機、思維方式和文化模式所決定的。喜劇性則是民間美術美學體系中善良祝愿的樂觀理想對美感形態(tài)范疇的必然規(guī)定，主要可以分為：

一、稚拙美。這是民間美術從原始藝術那里直接繼承來的、最能體現(xiàn)人類童年的天真憨稚的美感范疇。稚拙美在兒童繪畫中有充分的體現(xiàn)，即是指兒童繪畫中那種幼稚天真的風格。這種風格在各個時代、各個民族、各個地區(qū)的民間美術的各品種門類中，都是貫穿全局的共性的風格，形成了民間美術天真爛漫、異想天開的審美趣味，就像以兒童的好奇的眼光看世界、想宇宙、表達意義。這種稚拙美按照中國美學的傳統(tǒng)格式，可以稱為“稚趣”。它不是以和諧為標志的優(yōu)美，而是一種不和諧帶來的趣味，令人由衷地綻開笑顏。但它又不是像崇高那樣嚴重的令人震驚的不和諧，甚至也還達不到“滑稽”的不和諧程度，它是一種最輕量級的不和諧形態(tài)，它帶來的笑，是如同大人看到小孩子那種不準確、不熟練的憨稚舉動而覺得可親可愛的笑，而不是滑稽帶來的嘲笑或大笑。

民間美術的作者大多是成人而不是兒童，它為什么會具有這樣廣泛而鮮明的稚拙特征呢?這是因為：第一，非專業(yè)性。民間美術的作者絕大部分是沒有經過專業(yè)訓練的普通勞動者，即使像木版年畫、皮影、陶瓷(區(qū)別于宮廷用品)等具有專業(yè)作坊性質的品種，也是下層勞動者的一種副業(yè)。由于農業(yè)生產和物質條件、經濟條件的限制，他們不可能進行十分精制的、費時費料的制作，只能采用身邊廉價的材料，以很快的速度制作，因此不可能擁有玉雕、牙雕之類的高貴材料和悠閑的情致。在全民性的制作活動中，老百姓的作品不是按專業(yè)訓練的技術來“正確地”描繪出事物的比例、結構，而是寫其大意，表現(xiàn)出不準確、不合比例、粗疏等特點。第二，自娛性。普通老百姓創(chuàng)作民間藝術品時，不是強制性的勞動，而是表達理想愿望、富有創(chuàng)造力的活動，具有自娛性。人們按自己的想象即興制造，隨意性強，自由度大，不受別人的限制，結果就有了如兒童畫般的異想天開的趣味。第三，傳承性。由于民間美術創(chuàng)作者世代集體傳承的程式是在很久以前就定型了的，他們世世代代繼承著這種程式，并且在這種程式的教育下形成自己的藝術思維能力，因此，他們歷代新的創(chuàng)造也是在這種渾沌結構的造型規(guī)律的指導下進行的，所以歷代民間美術作品總是透露出生命初期的蓬勃和天真。第四，表意性。民間美術的創(chuàng)作動機決定了他們不追求寫實與模仿的逼真，而是注重表達意義。出于表意符號性的目的，他們有意識地突出表意需要強調的部分，而縮小、簡化表意不需要強調的部分。這樣就使物象失去了本身形態(tài)的自然比例結構，而造成不和諧——兒童畫般的稚氣。

民間美術的稚拙美，是人類童年渾沌思維方式在藝術形態(tài)上的體現(xiàn)，所以它并不等同于兒童畫的稚氣，正如人類童年不等同于個體的兒童一樣。因此，不能簡單地以為民間美術就像兒童畫一樣，它其實比兒童畫要成熟、豐厚得多，它只是具有這種天真憨稚的審美趣味，而在其內涵上、體系上卻完全是社會文化性質的。

二、滑稽?！妒酚洝せ袀鳌氛f“滑稽”指“擅隱語”“善為言笑”“滑稽多辯”?！妒酚洝匪饕姓f：“滑，亂也，稽，同也。以言辯捷之人言非若是，說是若非，言能亂異同也?！边@里所說的“亂異同”，即是指出了滑稽的基本形態(tài)特征：不和諧。印度公元2世紀的《舞論》中提到，滑稽是由于顛倒的裝飾、不正常的行為、言語、形體動作以及不正常的服裝等使人發(fā)笑。古希臘亞里斯多德認為：“滑稽的事物是某種錯誤或丑陋，不致引起痛苦或傷害，現(xiàn)成的例子如滑稽面具，它又丑又怪，但不使人感到痛苦?！苯拿缹W家們，則從內在形態(tài)上深入探究著“滑稽”的本質。黑格爾認為，喜劇(滑稽)是感性形式壓倒理性內容，表現(xiàn)了理性內容的空虛。在我國1987年出版的《美學教程》中，童坦從黑格爾的思路出發(fā)，對滑稽的本質做了更為深入的理論探討：“滑稽作為實踐與現(xiàn)實相抗爭的痕跡特色”，是“善(目的性)對真(規(guī)律性)的壓倒……在這種對立中，善不符合甚至反對真……因而在這善反對真的現(xiàn)象形式上就表現(xiàn)為善對真的戲弄、壓倒，其形式是輕松的。也就是說，主體的合目的性的實踐在斗爭過程中已確定地占據了矛盾的主要方面，客體現(xiàn)實作為敵對力量已成為缺乏存在根據的事物，成為可以任意擺弄的存在……這種失去存在根據的存在，自然暴露出它內容的空虛，暴露出它的違反規(guī)律性，實質上成了假的、可笑的形式?！边@就是說，在這個斗爭中，善以假的外在形態(tài)戰(zhàn)勝了惡的真實(規(guī)律性)，從而體現(xiàn)了善戰(zhàn)勝惡的人民理想，體現(xiàn)了善戰(zhàn)勝惡的歷史發(fā)展趨勢的本質規(guī)律，暴露了惡的真——局部的、暫時的現(xiàn)實規(guī)律實為違反本質規(guī)律的假與丑。曹雪芹的詩句極恰當?shù)伢w現(xiàn)這個善的勝利：“假做真時真亦假，無為有處有還無?！边@是滑稽的審美效應和美學價值，也是一切藝術假定性的美學基礎。

滑稽在民間美術中是重要的審美范疇，按中國美學術語的格式，可將滑稽稱為“諧趣”，即諧謔之美。大量的民間美術作品以善(目的性)壓倒真(規(guī)律性)，而構成了象征、寫意、主宰萬物的自由。凡屬比例、結構的失調，都可以造成滑稽的審美感受。如《西游記》的豬八戒、孫悟空都具有滑稽性，而唐僧因其是正常人體而無滑稽性。河南太昊廟會上傳統(tǒng)的人祖(猴頭人身)、動物頭人身的十二生肖等都是滑稽造型。這其實就是一切建立在藝術假定性上的美的生命和價值的根本依據。民間許多石刻人物的頭部都特大，表情鮮明，而身軀特別是下肢很小。民間藝人為了突出強調人的表情，為了傳達所想表現(xiàn)的諧謔趣味，也為了適應石料形狀的局限，創(chuàng)造出這種不合比例的生動活潑的造型，獲得了打破人體比例和諧的平衡而具有的生機蓬勃的運動感。

民間美術與悲觀無緣，它在任何情況下都祝愿生命繁榮，以千百種方式歌頌生命，表現(xiàn)生的歡樂，贊美生的神奇。民間美術保持了人類童年時代涉世未深的勇敢與雄心，它那超自然形態(tài)、超客觀邏輯的綜合造型，正是人類主宰萬物、改造世界、創(chuàng)造幸福的理想的展現(xiàn)。

民間美術陶瓷的心得體會怎么寫篇八

廣大勞動人民是我國民間美術的重要創(chuàng)造者，所以，民間美術作為一種藝術表現(xiàn)形式，具有淳樸的氣息。民間美術來自勞動人民的生活和生產，經過了千百年的積累和沉淀。從源頭上看，我國民間美術在新石器時代就已經出現(xiàn)，彩陶制作就是民間美術的重要體現(xiàn)。之后，彩陶逐漸發(fā)展成為重要的器具。我國民間美術具有多種多樣的藝術形式，使用目的和創(chuàng)作目的均不同。有些民間美術是一種藝術品，用于觀賞和裝飾，有些則是器具，用于生活。在人民群眾的娛樂和生活中，民間美術具有重要的作用，從中可以看到我國勞動人民的藝術創(chuàng)作才能、生活體驗以及藝術情趣。民間美術是由廣大勞動人民在生活、生產之余創(chuàng)作出來的，具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息和自然氣息。通常情況下，民間美術具有較強的自然感情基調，擁有較為夸張的造型，并且和當?shù)氐娘L俗習慣聯(lián)系密切，十分淳樸。

1、深入理解民間美術的內涵中職院校美術課堂具有傳播中國民間文化的重要作用，更是傳承我國民間美術的重要場所。在我國中職美術教育中運用民間美術資源，能夠促進學生掌握歷史悠久的民間美術形式，從中感受民間美術的深厚內涵。學生通過接觸和學習民間美術，能夠留下深刻的印象，可以在體驗的過程中直觀了解民間美術文化，激發(fā)學習我國民間美術的興趣。因此，在中職美術教育中，教師要重視引領學生理解和感悟民間美術的內涵，引導學生深入理解民間美術。

2、挖掘身邊的民間美術資源在中職美術教育中，教師必須堅持將美術和生活相聯(lián)系。培養(yǎng)中職學生開展美術創(chuàng)作是十分重要的美術教育形式。雕塑和繪畫是常見的民間美術形式，此外，木雕、版畫、石雕、剪紙、年畫等均具豐富的藝術特色，并且具有簡單易學的優(yōu)勢，不僅為教師開展美術教學提供了便利，還為學生的學習提供了便利。同時，學生更容易接受、學習身邊的美術作品，也更愿意創(chuàng)作民間美術作品。所以，教師在中職美術教育中應用民間美術資源，必須注重發(fā)掘身邊的民間美術資源，引導學生深入體會我國民間美術的精神，并且自發(fā)、主動地進行創(chuàng)作。此外，教師要鼓勵學生將創(chuàng)作出的民間美術作品饋贈給親朋好友，從而提高學生的榮譽感和成就感。

3、積極參與民間藝術活動在中職美術教育中，教師應充分運用生活和校園中的自然環(huán)境。學校會舉辦藝術表演活動，中職教師可以利用藝術表演活動為學生開展民間美術創(chuàng)作提供機會和舞臺。許多活動與學生創(chuàng)作的民間美術作品息息相關，因此，中職美術教師應鼓勵學生參與學校舉辦的活動，并且在活動中開展民間藝術創(chuàng)作，這樣學生就能親身參與、體驗，從而激發(fā)其對于民間美術和民間文化的學習興趣。青少年是祖國的未來，是民族的希望，教師要積極引導青少年傳承民間美術。教師只有在學生心中播種下民間美術和民間文化的種子，才能使民間美術和民間文化傳承下去，最終發(fā)揚光大。因此，教師在中職美術教育中運用民間美術資源，必須鼓勵學生積極參與民間美術創(chuàng)作活動。結語民間美術不僅是民眾日常生活的真實寫照，還是歷史文化、民俗風情的重要體現(xiàn)。民間美術資源對于中職美術教育教學具有重要的意義，通過民間美術，學生能夠看到人們的生活習慣和各地的風俗。因此，教師必須充分運用民間美術資源，提升中職學生的民族自豪感和認同感，發(fā)揮中職美術教育的作用。

民間美術陶瓷的心得體會怎么寫篇九

我國實行對外開放以來,大量的國外設計思想進入我國,不但有利于國內設計人員吸收國外設計精髓,而且對我國設計也形成了有力沖擊。對于國內設計人員來講,應該怎樣認識國內現(xiàn)代設計?在中國設計發(fā)展中應該具備什么樣的思想?中國現(xiàn)代設計又應以什么形式展現(xiàn)在世界現(xiàn)代設計當中?這些問題使很多設計人員陷入深深的思考當中。

民間美術就是廣大勞動人民在長期發(fā)展過程中,為了滿足人們的審美要求,在當時現(xiàn)有條件的基礎上,以手工生產為主的工藝美術品。我國范圍內,民間美術門類眾多,由于其具有較長的發(fā)展歷程,不同于純藝術形式,具有自身獨特的形式。

(一)民族性。

民族作為一種社會現(xiàn)象,本民族內的全體成員在很多社會生活方面都存在相同點,如生活生產、風俗習慣、思想文化等,這種現(xiàn)象就會使同一民族的人民,具有相同的文化和心理狀態(tài),在審美情趣上也會一致,所以在藝術創(chuàng)作方面具有民族特點和民族風格。比如在顏色方面,人們普遍認為“紅紅綠綠,圖個吉慶”,這種色彩的偏好特點并不和現(xiàn)代設計想違背。

民間美術都形成于民間,是廣大勞動人民在漫長的歷史發(fā)展中,集中本民族人民對美的追求而創(chuàng)造的。這些作品的表現(xiàn)形式都反映著民族特色,具有民族烙印。廣義上講,分為東方民族和西方民族,狹義上講,我國的56個民族,每個民族的藝術作品都存在很大的不同。在民間美術的發(fā)展中,民族性是永遠存在的重要因素。比如民間美術中的色彩觀念如“紅色吉慶”觀念經過幾千年的長期沉淀,色彩觀念已深入人們內心深處,體現(xiàn)出獨特的民族特點。

(二)大眾性。

與宮廷美術、宗教美術對比,民間美術還有一個特點,就是大眾性。民間美術來源于廣大勞動人民的創(chuàng)造當中,取材于生產勞動,和人們的日常生活生產緊密相聯(lián),有著明顯的功利意義。其中,它包含的民俗特點使其與大眾性有機融合在一起,而其包含的功利意義和工藝特點,又和實用美術、工藝制作融合在一起。民間美術表達老百姓的內心要求,表現(xiàn)形式質樸簡單,反映了人民群眾對藝術的理解。民間美術的出現(xiàn)與人民群眾的生產生活密切相關,廣大勞動人民就是民間美術的創(chuàng)作者,同時也是欣賞者,所以說,民間美術具有極強的生命力。

(三)地域性。

民間美術表現(xiàn)了鮮明的地方文化,古人說,只要相隔百里,人們的生活習慣就不同。所以說,不同的地區(qū),美術作品也會不同。如民間美術作品所用材料一般都來自于當?shù)?具有鮮明的地域特色,一般情況下使用的材料都非常便宜,如泥土、紙張、竹木、棉麻、毛皮和石塊等,具有寬泛的取材范圍。民間美術是中國農民和城鎮(zhèn)市民的專有文化,具有鮮明的原發(fā)性特點,在傳統(tǒng)藝術中有著獨特魅力。

通俗地說,北方的美術作品講究粗獷、大氣,南方的美術作品則側重于精巧、細致和韻味。在不同地區(qū),會產生特有的民間美術作品,如:天津的泥人彩塑、山東濰坊的風箏、青海熱貢的唐卡、廣東潮州的剪紙、淮陽的泥泥狗等。

(四)特殊性。

民間美術的造型具有多種多樣的表現(xiàn)形式,如建筑中的磚雕、石刻、木雕梁柱、土陶、青瓷等;節(jié)日慶?；顒又械牟薀?、風箏、獅龍、旱船、年畫、玩具、臉譜、皮影等,都具有精美的造型,表現(xiàn)了人們追求美好、和諧的思想感情。如很多民間工藝品在表現(xiàn)人或動物方面,不利用真實的比例關系,大多采用夸張、神似的手法。使用較多的塑造方法有對稱、均衡等;其藝術造型,也是創(chuàng)作者依據自己的喜好和經驗即興創(chuàng)造,特點鮮明,抓住需要強調的部分加以夸張,而不注重于細節(jié)的塑造。

(一)實用與審美的結合。

實用與審美的完美結合,是中國民間美術的發(fā)展思想。在我國,民間美術來源于勞動人民中間,人們在繁重的勞動過后,可以利用裝點自己的生活,達到輕松的目的,如在服裝上染色,在建筑和家具上描繪不同的紋樣,增加裝飾感,使實用與審美完美結合在一起,如在北方青島可以看到“紅瓦屋頂”等。在現(xiàn)代設計中,不能要求“純藝術”設計,設計內容是為人民的生活提供服務的,在現(xiàn)代設計中的各種包裝設計和造型設計、環(huán)境設計、服裝設計都將實用性與審美功能完美結合在一起。以家具設計為例,如一把椅子的設計,首先應該符合人的身體曲線,它的靠背和扶手設計都應與人的身體相應部位相符,使人坐上去能夠感覺到舒服,同時,結構要結實合理,使用方便,不能對人產生危害等;其次考慮運用造型材料、裝飾方法,使家具有外表美;最后是家具不但要方便人的使用,帶給人舒適的.感覺,而且還要達到視覺美感。所以,民間美術中的設計元素與理念在現(xiàn)代設計中可以得到廣泛應用。

(二)自然與思想的結合。

民間美術來源于人民中間,創(chuàng)造民間美術的勞動人民都生活在社會的最底層,他們每日外出勞動,與自然界親密接觸。進行民間美術創(chuàng)作的材料也是取材于大自然,可以給人親近的感覺。這種來自于大自然的作品,帶著大自然的氣息,顯示出了大自然的美,表現(xiàn)了人與自然之間和諧的關系,是藝術創(chuàng)造與設計的完美結合。現(xiàn)代人當中,目前廣泛提倡回歸自然,綠色生活,在人們這種要求下,民間美術給現(xiàn)代設計人員提供了有效的啟發(fā)。如在庭院設計中重視綠色植物的設計,各種服裝色彩設計、家具設計等回歸自然的色彩選擇等都體現(xiàn)了綠色生活的理念。

(三)大眾與要求的結合。

在現(xiàn)代設計中,都要求大眾傳播,大眾傳播是根據傳播演變來的。杰諾維茨解釋大眾傳播:它是由眾多的機構和技術組成,固定人群依靠這些機構和技術,利用一些特殊技術方法,向廣大的、位于不同地區(qū)的人們傳播符號的內容。大眾傳播的對象是大眾,主要服務于大眾的需要,主要目標是為了傳播各種信息和觀點,對公益活動進行宣傳,引導大眾思想,滿足大眾的要求,大眾傳播的主要特點就是大眾性。民間美術在其長期的發(fā)展歷程中有著深厚的群眾基礎,依據人民大眾的要求而發(fā)展,取材于生活又回歸于生活,為生活服務,民間美術的大眾性特點,與現(xiàn)代設計也是一致的。

我們應該認識到,在現(xiàn)代設計中,文化與民族是統(tǒng)一的,文化是民族的文化。不管哪一個民族,都有著自身的行為方式、思維活動、風俗習慣、生活特點、價值觀念,這些內容都會以無形的方式深深地根植于民族內每一個人的意識當中。再有,民族的也是世界的,只有具備豐富多彩的民族文化,世界文化才會形式多樣、異彩紛呈。在各種民族文化相互碰撞和融合中,才會促進人類物質文明和精神文明的向前發(fā)展。當前已經進入信息化時代,在現(xiàn)代設計中,要充分利用本民族、本地區(qū)的優(yōu)秀特點,促進本土文化的健康發(fā)展。在這個意義上說,中國設計具有優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,應該注重運用民間美術的內涵,中國的藝術設計才會走向世界。

民間美術和現(xiàn)代設計,在時間意義上說,好象距離遙遠,但認真對其進行研究可以發(fā)現(xiàn),兩者之間存在很多相似之處。當前,我們要大力弘揚本土設計,則必須將傳統(tǒng)文化內容與現(xiàn)代設計結合在一起,只有實現(xiàn)二者的交融,才會使我國的民間美術根據時代發(fā)展要求,產生新的發(fā)展動力,才會使我們的現(xiàn)代設計具有鮮明的特色,才會成為世界設計藝術中的奇葩。

民間美術陶瓷的心得體會怎么寫篇十

中國擁有悠久的陶瓷歷史，民間陶瓷作為其重要組成部分，有著獨特的魅力。近年來，我對民間陶瓷進行了深入研究和實踐，從中獲得了許多珍貴的心得體會。在這篇文章中，我將分享我的心得，希望能為愛好者提供一些啟示與幫助。

第二段：技藝傳承的重要性。

民間陶瓷的制作過程是一個需要經過長期實踐和研究的藝術。技藝傳承的重要性不可忽視。我曾經拜師學習，深深體會到了師傅們對陶瓷藝術的執(zhí)著和自豪，他們把心血傾注在每一件作品上。通過與他們的交流和學習，我認識到陶瓷制作需要嚴謹?shù)膽B(tài)度和精湛的技巧。只有通過不斷的實踐與學習，才能將陶瓷藝術傳承下去。

第三段：陶瓷的審美價值。

民間陶瓷作為一種藝術形式，具有獨特的審美價值。傳統(tǒng)的陶瓷作品往往融入了民族文化的元素，展現(xiàn)出獨特的審美觀。在欣賞陶瓷藝術的過程中，我發(fā)現(xiàn)很多作品所體現(xiàn)的生動自然、樸實無華的風格給人一種寬容和寧靜的感覺。同時，我也意識到陶瓷藝術的審美價值是與人民日常生活息息相關的，它展現(xiàn)了人類一直以來對美好生活的追求。

要想保護和弘揚民間陶瓷藝術，必須采取一系列的措施。首先，我們應該加強對陶瓷藝術的研究，深入了解陶瓷的歷史文化底蘊。其次，要注重陶瓷的實踐和傳承，在現(xiàn)代技術的加持下推陳出新，創(chuàng)造出適應現(xiàn)代社會需求的陶瓷作品。此外，還應鼓勵更多人參與到陶瓷制作中來，傳承陶瓷的技藝和文化。只有通過廣泛的傳播，才能讓民間陶瓷的魅力被更多人所了解和欣賞。

第五段：個人體驗與啟示。

通過與民間陶瓷的接觸和實踐，我獲得了很多個人的體驗和啟示。首先，陶瓷制作需要耐心和細致的態(tài)度。每一個步驟都需要認真對待，任何一個細節(jié)的疏忽都可能導致作品的失敗。另外，陶瓷制作也需要不斷的實踐和探索。只有在不斷嘗試中，才能找到適合自己的方式和風格。最后，陶瓷制作是一種有趣而令人滿足的過程。不僅可以放松心情，還可以創(chuàng)造美好的藝術作品。

總結：

民間陶瓷作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，有著悠久的歷史和獨特的魅力。通過對民間陶瓷的學習和實踐，我深刻體會到了技藝傳承的重要性和陶瓷藝術的審美價值。為了保護和傳揚民間陶瓷，我們需要加強研究和傳承，同時也要注重陶瓷的實踐和傳播。通過個人的體驗和啟示，我相信每個人都可以找到屬于自己的陶瓷之美。

民間美術陶瓷的心得體會怎么寫篇十一

民間美術資源是勞動者的藝術體現(xiàn)形式，樸素自然，民間美術資源也體現(xiàn)出來獨特的區(qū)域性特點，是民族文化的縮影，是現(xiàn)代藝術設計的重要組成的一部分。河南是中原文化的發(fā)源地，河南民間美術的文化風格充分的體現(xiàn)出了中原地區(qū)特有的區(qū)域化特點。作為動畫藝術設計的風格與原創(chuàng)的應用研究，就必須建立在民間美術資源的基礎上，從角色造型設計、劇本題材的選取、風格的表現(xiàn)，在體現(xiàn)原創(chuàng)的同時也要充分的結合民間美術資源，使動畫藝術設計作品呈現(xiàn)出具有河南特色的動畫藝術作品，具有很高的研究價值和意義。

河南的民間藝術資源是傳統(tǒng)文化中很重要的一部分。它作為文化傳承和藝術核心一直影響著民族的文化思想和精神文明，這些民間美術資源都將為動畫藝術的創(chuàng)作提供寶貴的資料，對動畫設計藝術這門新興的藝術形式也有巨大的影響力，為了使河南的民間美術資源與動畫藝術設計進行結合，為了促進民間美術的傳承與發(fā)展，使中國動畫原創(chuàng)與文化產業(yè)快速進步，以河南民間美術資源為根基，從劇本的題材、動畫角色設計、動畫表演方式等方面，都要有自己的文化特點，如何使兩者結合應用具有很深的研究價值。河南的民間美術資源豐富多彩，形式多樣。河南民間美術的特點充分體現(xiàn)了河南獨特的地域性特征。比如洛陽的唐三彩、朱仙鎮(zhèn)的年畫、安陽民間的皮影、南陽的洛畫、玉雕、等。這些民間美術資源都是人們長期生活積累的產物，全面的體現(xiàn)了民間社會的文化生活形態(tài)，展現(xiàn)出了勤勞的人們對美好生活的向往，反映出了河南人民的精神面貌，是很重要的文化資源財富。這些民間美術資源從一個獨特的視角反映著河南的文化變化，極具地方特色，這些民間美術資源的表現(xiàn)形式是動畫藝術創(chuàng)作及其重要的靈感來源。在進行動畫藝術的創(chuàng)作過程中結合民間美術資源可以創(chuàng)作出具有民族特色的動畫作品。早期中國的動畫創(chuàng)作工作者結合民間美術資源創(chuàng)作出了令世界動畫界震驚的動畫作品，充分體現(xiàn)出了動畫藝術與民間美術資源結合的典范。如《大鬧天宮》《天書奇談》等吸取了傳統(tǒng)民間年畫造型與民間特色建筑特色《牧童》《小蝌蚪找媽媽》等作品則是把傳統(tǒng)的水墨技法與意境很好的結合到動畫作品的創(chuàng)作中去：《寶蓮燈》則是把民間的神話故事與傳統(tǒng)的民間美術造型應用到動畫創(chuàng)作中去。這些優(yōu)秀的動畫作品之所以能打動無數(shù)觀眾聞名世界，就因為在這些動畫作品中體現(xiàn)出了濃郁的中華民族風格。

由于經濟的高速發(fā)展，時代在悄然變遷，新時代產生的新的藝術載體將傳統(tǒng)與創(chuàng)新相結合，大量的傳統(tǒng)民間美術資源在不斷的丟失，對于傳統(tǒng)民間美術文化的延續(xù)已經迫在眉睫，目前全省很多的民間藝術創(chuàng)作者都不是以創(chuàng)作維持生計，僅近幾年，有很多民間美術形式已經退出了人們的生活領域，朱仙鎮(zhèn)的年畫制作藝人也屈指可數(shù)，沒有了從事民間美術的藝術工作者，也就等于斷了民間藝術的根本，民間藝術面臨整體的衰落的危機，中國民間藝術整體的衰退，原有的藝術形態(tài)被逐漸更改，新型工業(yè)化的生產對民間美術的沖擊是很嚴峻的，優(yōu)秀的民間美術文化如何傳承發(fā)揚下去是當前必須重視的問題。動畫藝術作為新興的藝術形式現(xiàn)在正在蓬勃發(fā)展，如何使用動畫藝術結合民間美術資源來進行動畫創(chuàng)作，使動畫成為民間美術的載體和延續(xù)，一方面使民間美術得以延續(xù)發(fā)展，另一方面可以使中國動畫具有獨特的民族文化風格從而聞名全球。但是目前的現(xiàn)狀是殘酷的，我國的動畫創(chuàng)作大多是盲目的跟風、模仿，缺乏特點與個性，由于創(chuàng)作目的的改變，沒有文化底蘊的依托，作品就失去了活力，另外，動畫作品雷同現(xiàn)象很嚴重，大部分作品缺乏藝術美感和創(chuàng)意。創(chuàng)意不是簡單的模仿與簡單的修改，而是建立在獨特的民族風格與特色與文化基礎上的，以特色求發(fā)展，以特色取得市場是民間美術資源與動畫藝術結合的發(fā)展策略。圍繞著民間美術資源的特色，突出重要部分，深入理解，合理的整合應用。民間美術與動畫藝術相結合，可以取長補短，如何充分結合民間美術資源的精華，從根本上理解民間美術的理論，在實踐中體現(xiàn)出獨特的民族文化魅力，借助動畫藝術這一新興藝術形式體現(xiàn)出對民間美術資源的應用于傳承，對于現(xiàn)階段的動畫創(chuàng)作者有著重要的意義。

在動畫藝術創(chuàng)作中，可以從民間美術元素里找到優(yōu)秀的藝術元素進行重新設計創(chuàng)造，使原本很意向化的造型形式融入到現(xiàn)代動畫創(chuàng)作中。一部好的動畫藝術作品必須要依托優(yōu)秀的有特點的動畫角色造型來進行表演，好的動畫形象不僅具有強大的藝術價值，他還具備深遠的商業(yè)價值。在動畫創(chuàng)造中充分體現(xiàn)民間美術資源多樣化的表現(xiàn)手法是現(xiàn)代動畫藝術創(chuàng)造的要點。河南民間美術資源與動畫藝術設計的結合，從角色造型到劇本、美術設計動畫制作進行全面研究，如何把民間美術資源變成優(yōu)質的藝術商品，實現(xiàn)文化價值到經濟價值的轉變，通過動畫這種形式實現(xiàn)產業(yè)化規(guī)模，在促進河南動畫產業(yè)發(fā)展的同時，延續(xù)河南民間傳統(tǒng)美術的發(fā)展。

民間美術資源與動畫藝術相結合進行設計應用，是一種藝術革新，有著廣闊的發(fā)展空間。動畫藝術與傳統(tǒng)民間美術的結合應用，可以產生出即新潮有能體現(xiàn)出文化的動畫形式，對傳承和延續(xù)發(fā)展中國傳統(tǒng)文化具有很重要的戰(zhàn)略意義。中國動畫藝術創(chuàng)作的形式可以從豐富的民間美術資源中挖掘出豐富的資源素材，打造出具有濃厚地域特色、鮮明的時代面貌、具有強大影響力的動畫藝術作品。仔細研究民間美術資源與動畫藝術應用的關系，在繼承傳統(tǒng)美術精髓的基礎上，利用動畫藝術的表現(xiàn)形式有機結合，弘揚河南文化地區(qū)文化特色，體現(xiàn)其藝術價值，為河南的動畫藝術發(fā)展和民間美術資源的傳承做出貢獻。