藝術(shù)的故事怎么寫(模板11篇)

通過總結(jié)，我們可以發(fā)現(xiàn)問題、總結(jié)經(jīng)驗(yàn)、提高思考能力，促使自我進(jìn)步。在總結(jié)中，我們應(yīng)該準(zhǔn)確把握重點(diǎn)和難點(diǎn)。如果你想了解一些與運(yùn)動(dòng)相關(guān)的故事和趣聞，以下的報(bào)道可能會(huì)給你帶來樂趣。

藝術(shù)的故事怎么寫篇一

埃及，一個(gè)被籠上灰色面紗的神秘國度，金字塔，木乃伊，獅身人面像...還有被人們口口相傳的危險(xiǎn)詛咒，這一切的詭秘，不由得激起我們對(duì)于埃及的強(qiáng)烈好奇和探尋。一個(gè)有著悠久歷史的國家，必然有其藝術(shù)歷史的彌留，并伴有著古老的烙印在這個(gè)民族血液中的特殊含義，當(dāng)我們親手揭開那層面紗，看到藏在她背后的奇妙藝術(shù)世界。

埃及美術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展與他們的宗教信仰有著莫大的聯(lián)系，他們崇拜太陽神，水神等其他諸神，在宗教的發(fā)展中，為了維系宗教的核心思想和內(nèi)涵，必然需要用一些客觀的方式是展現(xiàn)以及延續(xù)他們的信仰，由此便誕生了一系列埃及藝術(shù)品，而在當(dāng)時(shí)，在他們的眼中，這些并不是為了審美的需要或者有著藝術(shù)的價(jià)值，并不能被稱為是藝術(shù)品，而是他們的信念必需品，是民族宗教信仰的必需品。

在埃及，被學(xué)者們發(fā)現(xiàn)的大大小小的金字塔拔地而起，以及其中精美的葬品和壁畫中，我們不難看出，這曾是一個(gè)輝煌的國度，世世代代掌握無上王權(quán)的國王，以及成千上萬的勞動(dòng)者和奴隸所共同鑄就的一個(gè)國度。其中國王被認(rèn)為是掌握權(quán)力的神人，相信法老是神的化身，是太陽神之子，在埃及人的眼中，要使靈魂到達(dá)了冥界，并繼續(xù)生存，就得要使其肉體金剛不壞才得以保全，因此，便出現(xiàn)將國王的尸體制作成木乃伊這一行為，以達(dá)成他們內(nèi)心所向往的永生。相應(yīng)地，隨之而來的是作為墓主人的永生住宅，其內(nèi)壁裝飾和結(jié)構(gòu)修建，也便自然而然地成為了的重中之重。也正是這些原因?qū)е铝私鹱炙?、雕刻、墓室壁畫等一些列藝術(shù)的產(chǎn)生。

埃及美術(shù)建筑追求體量巨大，雄偉壯觀，由此給人一種至高無上的威嚴(yán)感，這一點(diǎn)在金字塔上顯而易見。金字塔是古代七大奇跡之一，其中最為有名的胡夫金字塔，建于埃及第四王朝的第二個(gè)國王胡夫統(tǒng)治時(shí)期，該建筑原高145.5米，底面成正方形，每邊長230多米。塔身有230萬塊巨石組成，而每塊巨石大小不一，分別重達(dá)1.5噸至160噸。而如此宏偉的地理標(biāo)識(shí)，不是大自然的天造地設(shè)而是埃及古人們的鬼斧神工。據(jù)考證，為建成大金字塔，一共動(dòng)用了10萬人花費(fèi)了20年時(shí)間。由此可見，宗教信仰提供給一個(gè)民族的精神力量是多么的強(qiáng)大，直至現(xiàn)在人們?nèi)詫?duì)著幾千年前的奇跡嘆為觀止。由于人們對(duì)于太陽神的崇拜，也賦予了金字塔是作為法老起上天的天梯，就是這樣一座天梯又以角錐體呈現(xiàn)，意味著是刺破青天的太陽光芒。如是，在《金字塔銘文》中有這樣一句話：“天空把自己的光芒伸向你，以便你可以去到天上，猶如拉的眼睛一樣。”

作為同樣是為了保證法老永生的方式，除去木乃伊以外，他們還會(huì)叫來雕刻家，用堅(jiān)硬的花崗巖雕刻出國王的頭像，放置在無人可見的墓中，而法老也借助雕像得以長存。在保留帶來的歷代國王雕像中，我們可以看出，雕刻家們并沒有選擇以精雕細(xì)琢的方式去一一展現(xiàn)法老們的五官細(xì)節(jié)，他們?cè)谝獾闹挥凶罨A(chǔ)的東西，而其次的細(xì)節(jié)皆被忽略。以我們今天的眼光看來，這些頭像并不乏美感，雖然有著幾何圖形的刻板影子，但又不僅僅是停留在原始幾何的生硬，依舊形象動(dòng)人。當(dāng)時(shí)的埃及雕刻家將對(duì)于自然的觀察跟總體的勻稱相協(xié)調(diào)，兼顧平衡，使得天平的兩端得以均衡，而使得在肖像中向我們展現(xiàn)出了其古老悠久而又真實(shí)生動(dòng)。

對(duì)于自然幾何的深刻把控，使得我們能夠欣賞到當(dāng)時(shí)生動(dòng)有趣的埃及壁畫和浮雕，在當(dāng)時(shí)，人們并不理解透視，以至于在他們的筆下呈現(xiàn)出的壁畫讓我們第一眼難以理解，但在那時(shí)，繪畫對(duì)于他們來說并不具有審美價(jià)值，而是為了另一種目的的服務(wù)，藝術(shù)家們以盡可能的把他們所看到的一切事物都保留下來目的，好不好看不是關(guān)鍵，完不完整才是他們秉持著的原則。這些壁畫，看似不符合視覺邏輯，如同兒童繪制一般，但實(shí)際上，他們?cè)诶L制過程中有著他們所堅(jiān)持著的嚴(yán)格規(guī)則。無論是描述哪一樣事物，他們都是從其最具特性的角度去記錄。而正面律便是最能概括這一藝術(shù)特色的規(guī)律，以這種方式來表現(xiàn)人體，能夠最大程度上地將人體的所有重要的東西都展現(xiàn)出來，而遵循這規(guī)律原因也是為了奉獻(xiàn)給死者一個(gè)完整的軀體。

除此之外，在埃及壁畫表現(xiàn)中，術(shù)家想表達(dá)的也不僅僅是其對(duì)于事件的描述和人物的外形，在繪制過程中，在繪制過程中，也要傳達(dá)出這幅畫中人物的意義，會(huì)通過刻意地放大重要人物或是將重要人物展現(xiàn)在畫面視覺的中心位來體現(xiàn)人物地位的尊貴。

埃及藝術(shù)最偉大的特色之處，就在于在他的建筑，雕像，壁畫等一切藝術(shù)品中能夠延續(xù)著統(tǒng)一法則，在每一個(gè)領(lǐng)域各安其位，各得其所。一以貫之，從而形成屬于其自己民族的民族風(fēng)格，形成永恒的藝術(shù)，永恒的風(fēng)格。

藝術(shù)的故事怎么寫篇二

宋太宗年間，招討使李繼隆與轉(zhuǎn)運(yùn)使盧之翰有仇，便想了個(gè)主意陷害他，李繼隆先向轉(zhuǎn)運(yùn)司發(fā)出公文說：“朝廷準(zhǔn)備八月出兵打仗，命轉(zhuǎn)運(yùn)司籌備糧草，以待軍需?！?/p>

轉(zhuǎn)運(yùn)司是專門負(fù)責(zé)給軍隊(duì)供給糧草等物品的部門。接到公文以后急忙派人四處調(diào)集糧草，剛剛籌集齊備，李繼隆又來文說：“據(jù)會(huì)占卜的人說，八月出師對(duì)國家不利，恐怕不能取勝，十月比較合適，于是改在十月出師?！边@樣，轉(zhuǎn)運(yùn)司就把籌集到的糧草散發(fā)了出去。

等轉(zhuǎn)運(yùn)司手中已經(jīng)沒有糧草了，李繼隆就又發(fā)文說：“現(xiàn)在得到偵察人員的報(bào)告，賊寇已經(jīng)入侵，我軍得馬上迎戰(zhàn)，糧草等軍需物品即刻裝車運(yùn)送?！鞭D(zhuǎn)運(yùn)司一時(shí)間征集不上來。李繼隆即向朝廷奏本，說：“轉(zhuǎn)運(yùn)司某某失職，軍需物資供應(yīng)不上，貽誤了戰(zhàn)機(jī)?！?/p>

宋太宗看了奏折以后大怒，當(dāng)即命人騎快馬取盧之翰等三個(gè)轉(zhuǎn)運(yùn)使的人頭來。

這時(shí)，樞密副使錢若水對(duì)宋太宗說：“陛下還是先查一查，弄清事情的原委再做處理也不晚呀?！?/p>

誰知，宋太宗正在氣頭上，聽不進(jìn)大臣的進(jìn)諫，一甩袖子到后宮去了。宰相呂端和樞密使柴禹錫見此情景也都各自回府了，只有錢若水留在殿上沒有走。

宋太宗吃過飯，氣稍微消了點(diǎn)。于是，就派內(nèi)侍衛(wèi)到大殿上看看還有誰在。內(nèi)侍衛(wèi)回來稟報(bào)說：“有個(gè)細(xì)瘦的長者還在那兒站著沒走。”

宋太宗知道是錢若水，就出來責(zé)問他說：“我之所以把你提升為樞密副使，是因?yàn)榭茨銥槿速t德，辦事得力。現(xiàn)在你不能為我辦事，還留在這干什么?”

錢若水回答說：“陛下，假如我遵照您的旨意辦事，殺了這三個(gè)人，盧府就會(huì)因?yàn)槲也徊榍迨虑樵吞幹萌?，而拿我問罪。但就是問了死罪，我也在所不惜，因?yàn)槲覒?yīng)當(dāng)以此報(bào)答您對(duì)我的重用之恩。陛下根據(jù)李繼隆的一本奏折，就要同時(shí)誅殺三個(gè)轉(zhuǎn)運(yùn)使，您以什么理由向天下人解釋呢?明智之舉應(yīng)該是把事實(shí)查清楚，如果他們罪當(dāng)不赦，那時(shí)您再下令殺他們，也好昭告天下呀。”

一席話，說得宋太宗頻頻點(diǎn)頭。于是，宋太宗采納了他的建議，結(jié)果避免了一起冤案。

于是錢若水的說服取得了成效，意見得到了采納。

我們?cè)谡f服他人時(shí)，若誠心地從對(duì)方的利益出發(fā)，那么我們的說服就會(huì)很容易地被他接受。因?yàn)?，這種話語很有感染力，不但能替我們掃平生活中的矛盾，還能為人與人之間的心理溝通架起一座美麗的橋梁。

職場口才藝術(shù)故事二：還是站在對(duì)方的立場去說。

卡耐基有一次租用某家飯店的大禮堂來講課。有一天，他突然接到通知，租金要增加三倍。

卡耐基去與這位經(jīng)理交涉說：“我接到通知，有點(diǎn)兒震驚，不過這不怪你。如果我是你，我也會(huì)那樣做。因?yàn)槟闶秋埖甑慕?jīng)理，你的`職責(zé)是盡可能使飯店獲利?！?/p>

緊接著，卡耐基為他算了一筆賬：“將禮堂用于辦舞會(huì)、晚會(huì)，當(dāng)然會(huì)獲大利。但你攆走了我，也等于攆走了成千上萬有文化的中層管理者，而他們光顧貴飯店，是你花多少錢也買不到的活廣告。那么，哪樣更有利呢?”

就這么幾句話，這位飯店的經(jīng)理就被他說服了，決定不再漲價(jià)。

卡耐基的成功，是在于一句關(guān)鍵的話，當(dāng)他說“如果我是你，我也會(huì)這樣做”時(shí)，他已經(jīng)完全站到了這位經(jīng)理的立場上。接著，他又站在經(jīng)理的角度上算了一筆賬，抓住了經(jīng)理的訴求：贏利。使經(jīng)理心甘情愿地把天平砝碼加到卡耐基這邊。

如果能站在他人的立場上分析問題，就能給他人一種為他著想的感覺，這種投其所好的技巧常常具有極強(qiáng)的說服力。要做到這一點(diǎn)，“知己知彼”十分重要。只有先“知彼”，方能站在對(duì)方的立場上考慮問題。

職場口才藝術(shù)故事三：最后仍然站在對(duì)方的立場去說。

有一家機(jī)械工廠，生產(chǎn)某種新產(chǎn)品。經(jīng)理將部分部件委托小工廠制造，當(dāng)小廠將零件的半成品呈示總廠時(shí)，發(fā)現(xiàn)全不符合總廠要求。

但由于供貨日期迫在眉睫，總廠負(fù)責(zé)人只得令其盡快重新制造，可小廠負(fù)責(zé)人認(rèn)為他是完全按總廠的規(guī)格制造的，不想再重新制造，雙方僵持了許久。

總廠經(jīng)理見了這種局面，在問明原委后，便對(duì)小廠負(fù)責(zé)人說：“我想這件事完全是由于公司方面設(shè)計(jì)不周所致，而且還令你吃了虧，實(shí)在抱歉。今天幸好是由于你們幫忙，才讓我們發(fā)現(xiàn)竟然有這樣的缺點(diǎn)。只是事到如今，事情總是要完成的，你們不妨將它制造得更完美一點(diǎn)，這樣對(duì)你我雙方都是有好處的。”

那位小廠負(fù)責(zé)人聽完這些話，就欣然應(yīng)允。

藝術(shù)的故事怎么寫篇三

這本書講了一個(gè)傳統(tǒng)不斷變化、不斷延續(xù)，一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)新的問題，就這點(diǎn)而言最適合學(xué)藝術(shù)的學(xué)生來讀的。該書被譽(yù)為藝術(shù)史中的圣經(jīng)。據(jù)說它被譯成30種文字。就是這本書把成千上萬的人引入了藝術(shù)的殿堂。作者貢布里希是當(dāng)代最有洞見的美術(shù)史家，也是最具獨(dú)創(chuàng)性的思想家之一。生于奧地利的維也納，后移居英國并入英國籍。任美術(shù)界最高榮譽(yù)——?jiǎng)蚝团＝虼髮W(xué)斯萊德美術(shù)講座教授，以及哈佛等多所大學(xué)的客座教授，屢獲歐美國際學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)的特殊榮譽(yù)。他還有學(xué)術(shù)著作有《藝術(shù)與錯(cuò)覺》、《秩序感》、《藝術(shù)發(fā)展史》、《象征的圖像》等。50年前《藝術(shù)的故事》剛問世時(shí)的一段書評(píng)說：“這部肯定被廣泛閱讀的著作將會(huì)影響一代人的思想。貢布里希的學(xué)問，盡管在這一領(lǐng)域工作的任何學(xué)者都不難察覺，但他卻表達(dá)得不露聲色，而且?guī)缀踉诿總€(gè)論題上都講出了新意。他以寥寥數(shù)語就闡發(fā)了一個(gè)時(shí)代的整體氣氛?！边@段文字出自當(dāng)時(shí)的藝術(shù)史權(quán)威博厄斯之手，半個(gè)世紀(jì)后被證明絕非溢美之詞?！端囆g(shù)的故事》顧名思義不是一部高深的學(xué)術(shù)著作，作者開宗明義：本書打算奉獻(xiàn)給那些需要對(duì)一個(gè)陌生而迷人的領(lǐng)域略知門徑的讀者。因此作者的任務(wù)是用淺近的語言，讓讀者用嶄新的眼光去觀看藝術(shù)作品。簡而言之，這是一部通過藝術(shù)史來幫助人們欣賞藝術(shù)的通俗讀物。

《藝術(shù)的故事》講述的是各種傳統(tǒng)不斷迂回、不斷改變的故事，每一件作品在這故事中都既回顧過去又導(dǎo)向未來，因?yàn)樵谶@個(gè)故事中，哪一方面也不如這樣的景觀奇妙：即一條有生命的傳統(tǒng)鎖鏈還繼續(xù)把當(dāng)前的藝術(shù)跟金字塔時(shí)代的藝術(shù)聯(lián)系在一起。換句話說，“藝術(shù)為何會(huì)有一部歷史”？作者以其特有的方式給出了回答。因此，如果說《藝術(shù)的故事》有一種藝術(shù)史的模式的話，那就是藝術(shù)問題史的模式。它不僅不同于藝術(shù)進(jìn)步史模式，而且尤其反對(duì)那種已成了陳詞爛調(diào)的藝術(shù)是時(shí)代精神表現(xiàn)的模式。正是在討論藝術(shù)問題的提出與解決時(shí)，作者建立了一個(gè)社會(huì)情境的模式，這個(gè)模式的主要內(nèi)容就是藝術(shù)家所面臨的問題情境。難能可貴的是，作者用簡潔的語言把手中的問題表達(dá)得如此清楚透徹，真是一個(gè)了不起的貢獻(xiàn)。

本書不因用語淺近而降低理論的深度，正所謂“意深而文明”，使其寫作本身就成了一種藝術(shù)?！端囆g(shù)的故事》的心理學(xué)出發(fā)點(diǎn)正是這種觀念，作者談到了原始人和古埃及人畫他們的所知，而印象主義者卻想畫他們的所見。通讀全書，我們看藝術(shù)家如何從原始人和古埃及人的概念方法一步步走到印象主義的方法。尤其值得注意的是，作者在結(jié)尾寫道：在印象主義的方案中也許有某種矛盾導(dǎo)致了再現(xiàn)藝術(shù)在20世紀(jì)的崩潰。因?yàn)閷?shí)際上沒有哪位藝術(shù)家可以拋棄所有的法規(guī)和程式，單純地畫他的所見。換言之，作者提出了所見與所知理論本身存在的一個(gè)巨大問題。從而把這個(gè)理論問題留給了他的更高深的著作《藝術(shù)與錯(cuò)覺》去解決。至此，我們可以進(jìn)一步地說，《藝術(shù)的故事》不僅教給人們欣賞藝術(shù)，而且它還讓人們欣賞了知識(shí)和智慧的魅力。所以，這本書值得我們?nèi)プx。

讀了這本書《藝術(shù)的故事》后，感覺它為我打開了一個(gè)嶄新的世界，這也是我們學(xué)藝術(shù)討論最多的一個(gè)問題——?jiǎng)?chuàng)新問題?！端囆g(shù)的故事》從頭至尾就是講藝術(shù)怎樣創(chuàng)新，藝術(shù)的風(fēng)格怎樣變化，一個(gè)新的風(fēng)格怎樣取代舊的風(fēng)格。舊的風(fēng)格是不是就完全死亡呢，不是，它還會(huì)有死灰復(fù)燃的時(shí)候。這本書講了一個(gè)傳統(tǒng)不斷變化、不斷延續(xù)，一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)新的問題，就這點(diǎn)而言最適合學(xué)藝術(shù)來讀的。

《藝術(shù)的故事》顧名思義不是一部高深的學(xué)術(shù)著作，作者開宗明義：本書打算奉獻(xiàn)給那些需要對(duì)一個(gè)陌生而迷人的領(lǐng)域略知門徑的讀者。因此作者的任務(wù)是用淺近的語言，讓讀者用嶄新的眼光去觀看藝術(shù)作品。簡而言之，這是一部通過藝術(shù)史來幫助人們欣賞藝術(shù)的通俗讀物。

記得德國藝術(shù)史家溫克爾曼在觀看一件巴洛克雕塑時(shí)說的第一句話就是：“這是什么樣的輪廓啊！”顯然，藝術(shù)欣賞的首要問題就是形式問題。這也使我們想到了另一位偉大的藝術(shù)史家、形式分析的奠基者沃爾夫林，他在《藝術(shù)史的基本概念》中曾對(duì)形式分析的問題提出了五對(duì)概念，即線描性和繪畫性、平面和深度、封閉形式和開放形式、多樣性和同一性、明晰和朦朧。這五對(duì)概念影響深遠(yuǎn)，成了后來講授藝術(shù)形式的出發(fā)點(diǎn)。然而在《藝術(shù)的故事》中，我們卻看到了作者更簡潔的手法，他只用構(gòu)圖設(shè)計(jì)的平面性和忠實(shí)自然的立體性這一對(duì)概念就完成了沃爾夫林五對(duì)概念所起的作用。特別值得注意的是，這種分析法也是作者貫穿全書的一個(gè)重要觀點(diǎn)，我們?cè)陂喿x時(shí)將不難發(fā)現(xiàn)。

本書作者的另一個(gè)重要思想，即作者在前言中所交代的一個(gè)觀點(diǎn)：一方面，在藝術(shù)問題的解決上，某個(gè)問題的解決方案無論怎樣激動(dòng)人心，都毫無例外的在別處激起了新問題；另一方面，藝術(shù)發(fā)展在一個(gè)方面有什么所得或進(jìn)步，都必然會(huì)在另一個(gè)方面有所失，主觀的進(jìn)步概念無論多么重要也不等同于客觀的藝術(shù)價(jià)值的提高。正是由于這些原因，《藝術(shù)的故事》講述的是各種傳統(tǒng)不斷迂回、不斷改變的故事，每一件作品在這故事中都既回顧過去又導(dǎo)向未來，因?yàn)樵谶@個(gè)故事中，哪一方面也不如這樣的景觀奇妙：即一條有生命的傳統(tǒng)鎖鏈還繼續(xù)把當(dāng)前的藝術(shù)跟金字塔時(shí)代的藝術(shù)聯(lián)系在一起。換句話說，“藝術(shù)為何會(huì)有一部歷史”？作者以其特有的方式給出了回答。因此，如果說《藝術(shù)的故事》有一種藝術(shù)史的模式的話，那就是藝術(shù)問題史的模式。它不僅不同于藝術(shù)進(jìn)步史模式，而且尤其反對(duì)那種已成了陳詞爛調(diào)的藝術(shù)是時(shí)代精神表現(xiàn)的模式。正是在討論藝術(shù)問題的提出與解決時(shí)，作者建立了一個(gè)社會(huì)情境的模式，這個(gè)模式的主要內(nèi)容就是藝術(shù)家所面臨的問題情境。難能可貴的是，作者用簡潔的語言把手中的問題表達(dá)得如此清楚透徹，真是一個(gè)了不起的貢獻(xiàn)。本書不因用語淺近而降低理論的深度，正所謂“意深而文明”，使其寫作本身就成了一種藝術(shù)。

西文藝術(shù)史的研究，從作為一門學(xué)科算起，已有一百多年的歷史。它的研究重鎮(zhèn)在20世紀(jì)上半葉之前，主要集中在德語國家，所謂的藝術(shù)史的語言就是德語的語言。從20世紀(jì)初，藝術(shù)史研究中出現(xiàn)了一種趨勢(shì)，即要為藝術(shù)史找到一種科學(xué)基礎(chǔ)，于是學(xué)者紛紛把目光轉(zhuǎn)向了心理學(xué)，并產(chǎn)生了很多心理學(xué)式的藝術(shù)史研究理論。其中有一種可稱為所見與所知的理論。這種理論認(rèn)為歷代藝術(shù)家堅(jiān)持不懈地與妨礙他們精確描繪視覺世界的知識(shí)進(jìn)行斗爭。知道事物實(shí)際如何，例如知道人的面部是以鼻子為中軸線兩邊對(duì)稱，就會(huì)妨礙人們對(duì)側(cè)面像的描繪，要獲得純粹的視覺藝術(shù)就需要不帶成見地觀看這個(gè)世界，就是這場與知識(shí)的破壞力量的斗爭，以及要恢復(fù)“純眼”的決心，使藝術(shù)從埃及的完全“概念性的”藝術(shù)走向了印象主義的完全“知覺性的”藝術(shù)。

藝術(shù)的故事怎么寫篇四

跟我談起，也許三天三夜也講不完，既然說不完，那我就挑幾件說說吧！

記得剛開始學(xué)習(xí)油畫時(shí)，我用色總不夠大膽，所以畫出來的油畫魅力不足。后來老師告訴我：“畫畫時(shí)要讓自己放松，要大膽地用色，如果你還覺得把不住，你就亂用吧?！彼诤髞碓佼嬘彤嫊r(shí)，我是不管三七二十一隨心所欲地畫，等作業(yè)交上去以后，老師卻說我畫得非常好，而且說我的畫用色非常美，其中的一幅還被老師選去參加了一個(gè)全國性的少兒書畫展，獲得了優(yōu)秀獎(jiǎng)。所以直到現(xiàn)在畫畫仍是我的最愛。

而我學(xué)習(xí)毛筆字的經(jīng)歷就和學(xué)畫畫不同了。我一開始學(xué)習(xí)書法時(shí)，字就寫得不錯(cuò)，但我練得并不多，為此沒少挨爸媽的批評(píng)。有一次書法班里一個(gè)高年級(jí)大哥哥將他的`部分練習(xí)作品帶到班里展覽，我發(fā)現(xiàn)他每星期都要練習(xí)寫一百張毛邊紙。難怪他的字寫得最好，這真應(yīng)了“只要功夫深，鐵棒磨成針”的古訓(xùn)了。所以我平時(shí)也開始主動(dòng)地多練習(xí)寫字了。經(jīng)過不懈地努力，我的毛筆字寫得更好了。今年參加省書法家協(xié)會(huì)組織的比賽，我的一幅四十字的作品獲得了優(yōu)秀獎(jiǎng)，還參展兩個(gè)月呢。

不過我和舞蹈的相遇還真可以用“奇跡”兩個(gè)字來形容。媽媽說要讓我的個(gè)性中多一些灑脫的成分，所以經(jīng)過實(shí)地考察，我們共同選擇了“拉丁舞”，剛開始學(xué)習(xí)時(shí)，我跳得不夠奔放，大家給我的評(píng)價(jià)是：“動(dòng)作都對(duì)，但都沒有到位?！睘榱诵拚业膭?dòng)作，爸爸媽媽甚至買了兩套楊藝等人的拉丁舞光盤讓我觀摩，經(jīng)過長時(shí)間地努力，我的舞姿終于瀟灑起來了。今年的“五·一”，我和其他幾個(gè)小伙伴的團(tuán)體拉丁舞還在省第十一屆體育舞蹈錦標(biāo)賽上獲得了l組的冠軍呢！

這就是我，一個(gè)能歌善舞、和藝術(shù)接下不解之緣的小姑娘。

藝術(shù)的故事怎么寫篇五

不知不覺，我已經(jīng)是一個(gè)11歲的女孩子了，但是，回想自己走過的7年舞蹈之路，真是充滿痛苦和歡樂。我有想過要放棄這條舞蹈之路，但是，一本本的證書，一片片的掌聲，使我沒有放棄，讓我堅(jiān)持了下來。

我的舞蹈之路是從我4歲開始的，也就是在我幼兒園中班的時(shí)候，媽媽聽別人介紹把我送進(jìn)七色花舞蹈藝術(shù)團(tuán)。

在我剛剛練時(shí)，遇到了不少挫折，老師叫我壓腿，我用盡全身氣力把腿平放在地板上，再把上身往腿上貼，但腿它就是不聽話，老想供出來，像個(gè)頑皮的小孩。我努力把腿伸直，疼痛一直伴隨著我，我覺得雙腿都在顫抖，但我依然堅(jiān)持了下來，當(dāng)天晚上，我覺得腿酸痛得很，甚至不能走路。

暑去寒來，幾年后我上了小學(xué)，下腰踢腿，側(cè)手翻、豎、橫叉，我是樣樣能行，不在話下！

考級(jí)是舞蹈中至關(guān)重要的一項(xiàng)，也是我最怕的一項(xiàng)，第一次的考試更讓我記憶猶新，考官在靜靜的等著我們，雖然微笑，但我還是感受了緊張，意外的是，我發(fā)揮超長，得到了100優(yōu)得高分！

雖然這7年的舞蹈之路，帶給了我痛苦，但也帶來了許多歡樂，所以，我愿意把我的舞蹈之路走下去！

藝術(shù)的故事怎么寫篇六

有一個(gè)中年男子獨(dú)自去看心理醫(yī)生。他在一家公司任職，原本有很大的希望，被晉升為業(yè)務(wù)部主管的。然而，一個(gè)與他暗中競爭的同時(shí)，竟然將他以前工作中所出現(xiàn)的失誤全部羅列出來，遞交了董事長。于是，他升職的希望，便在對(duì)方的嫉妒和攻擊下暫時(shí)停擺。然后，他又告訴心理醫(yī)生，最令他不能容忍的是他的妻子對(duì)他十分不理解?，F(xiàn)在，他的精神幾乎要崩潰了。聽到這兒，那位醫(yī)生笑著問他;“那么在你身邊一定有另外一個(gè)女人理解你，是嗎?”他坦誠地點(diǎn)了點(diǎn)頭。

那位心理醫(yī)生并沒有作過多的解釋，而是起身出去了一會(huì)兒。回來時(shí)，他手中多了一個(gè)細(xì)細(xì)的橡皮圈和兩個(gè)帶掛鉤的砝碼。當(dāng)著男子的面，醫(yī)生把那兩個(gè)砝碼掛在了橡皮圈上面。那兩個(gè)砝碼的重量，幾乎把橡皮圈繃緊到了極限，如果稍一用力，就會(huì)有斷裂的可能。中年男子疑惑地看著醫(yī)生怪異的舉動(dòng)。

醫(yī)生問道：“那個(gè)陷害你的同事升職了嗎?”他搖了搖頭。

醫(yī)生繼續(xù)問：“那么，請(qǐng)你如實(shí)告訴我，你的那個(gè)同事所說的事情是否真實(shí)?”他思忖了一會(huì)兒，回答說：“應(yīng)該有一半是事實(shí)吧?！?/p>

接著，醫(yī)生又問：“你的妻子雖然一時(shí)不理解你，但是你們之間感情的裂痕已到了無可挽救的地步了嗎?”他又搖了搖頭，回答說：“感情上還算得過去，至少我還有一個(gè)很乖很爭氣的女兒。”

醫(yī)生問：“也就是說，即使另外一個(gè)女人再理解你，你暫時(shí)也不可能下定決心和她生活在一起，是嗎?”沉默了一會(huì)兒，中年男子如實(shí)地點(diǎn)了點(diǎn)頭。

醫(yī)生暢然笑了起來，又把另一個(gè)砝碼從橡皮圈上摘了下來。然后，心理醫(yī)生將那個(gè)恢復(fù)原狀的橡皮圈遞給了他，并解釋道：“現(xiàn)在，你已經(jīng)沒有一點(diǎn)兒負(fù)擔(dān)了，又恢復(fù)了先前的彈性，你還是那個(gè)完整無缺的‘橡皮圈’呀。”

藝術(shù)的故事怎么寫篇七

你說你想變得更加有藝術(shù)感一點(diǎn)，那么來看看藝術(shù)的故事讀后感，可以受熏陶的哦。下面是本站小編精心為你整理藝術(shù)的故事讀后感，希望你喜歡。

“藝術(shù)”是個(gè)遙遠(yuǎn)而崇高的詞。每當(dāng)我在一瞥中恍惚所見“藝術(shù)”兩字，便畏懼般地匆匆避開，深怕自己如赤子的無知引來對(duì)其的褻瀆。在中國，藝術(shù)的發(fā)展自商周的青銅器墓室中的壁畫至高山流水的音樂翩翩優(yōu)雅的舞蹈及唐煮宋點(diǎn)明沏泡的茶道，而如今我們更多的是在追求對(duì)古時(shí)的悠遠(yuǎn)的懷想而非致力于創(chuàng)造新鮮的血液。所以懷揣著一個(gè)中國夢(mèng)的我總是夢(mèng)想，在我的中國我們的中國里，會(huì)涌現(xiàn)出一批又一批的偉大藝術(shù)家，創(chuàng)造出一代又一代的巔峰之作。

只因我在少時(shí)總是摒棄了對(duì)于藝術(shù)的親近的念頭，無論是童年時(shí)期的習(xí)畫或是書法，總抱著一種敬而遠(yuǎn)之的態(tài)度，因此此類不成愛好便也只能草草了事。而如今當(dāng)我真誠地懷著強(qiáng)烈的膜拜之心看那古今集大成者的書畫杰作或是身邊同齡人引以為傲的大筆一揮的作品，便又為以前的年幼無知后悔不已。身處中國，目光所及之處是遍地開花的書法國畫古玩。面對(duì)市場上充斥的良莠不齊的作品，如何煉出一雙火眼金睛至關(guān)重要。

但是敲開藝術(shù)領(lǐng)域的大門是件極其艱難的事兒，因?yàn)槟阌肋h(yuǎn)也猜想不到這個(gè)圈子里的都是些什么物種。他們或孤僻或癲狂或神經(jīng)質(zhì)或敏感得要命(此皆藝術(shù)家們的獨(dú)有特色)。書房里曾有摞成一刀的書畫冊(cè)，其中的仕女圖我到如今也沒看出有什么稀罕勁兒。然而讀《藝術(shù)的故事》時(shí)我看見貢布里希說過：“事實(shí)上，左右我們對(duì)一幅畫的愛憎之情的往往是畫面上某個(gè)人物的表現(xiàn)方法?！边@樣的一句話打消了我對(duì)古代美女們豐滿肥美的臉龐以及狹長細(xì)小的瞇瞇眼因不解而產(chǎn)生的反感。

當(dāng)?shù)谝槐槟闷饡执址^《藝術(shù)的故事》，意料之中地看到第七章《向東瞻望：伊斯蘭教國家，中國，2至13世紀(jì)》。中國作為四大文明古國之一，藝術(shù)史的發(fā)展理所應(yīng)當(dāng)?shù)刈鳛槌八?。但是在中國，藝術(shù)愈來愈作為高端高雅的象征，旨在人們并不是能夠輕易地夠到藝術(shù)的被拔的很高的高度。前段時(shí)間我的舅舅為我?guī)硪环鶉娖岙?。他在意大利街頭閑逛時(shí)看到一位街頭藝人在現(xiàn)場作畫銷售。他花了十歐元買下一幅瀑布畫并帶回中國。顯然在國外，藝術(shù)是件自由自在的事兒。藝人們可以無所畏懼生活來源，以自己的靈感及對(duì)藝術(shù)的熱愛而輕松地活著。國內(nèi)鮮少能夠看到有誰能夠坐在街頭帶有藝術(shù)家的漫不經(jīng)心隨意瀟灑的氣質(zhì)售賣自己的作品。我看到的更多是流于形式的出現(xiàn)：那些梳著馬尾的男人們。為此我感到深深的悲哀，不是與藝術(shù)有關(guān)的男人都要留起長發(fā)以此驕傲地向世人告知“我是藝術(shù)家”。所以我想，中國的藝術(shù)要腳踏實(shí)地實(shí)實(shí)際際，以此來真正的在品質(zhì)上提升自己的高度。

最先接觸這本書是一個(gè)藝術(shù)史的師兄推薦，他說，應(yīng)該從藝術(shù)的角度去看看歷史。后來上了徐老師的課，終于下決心閱讀這本大部頭。其實(shí)我有點(diǎn)混亂的是《藝術(shù)的故事》這本書究竟是在中國藝術(shù)史這門課還是公共考古學(xué)這門課上徐老師推薦的呢?我記得是在：“我們這個(gè)時(shí)代的克里姆”時(shí)提到過這本書。說起這兩門課，總覺得老師在星期四晚上的課表情比較放松，在周五的課上，帶著些許疲憊。好吧，回到公共考古學(xué)，學(xué)習(xí)公共考古學(xué)有什么用?首先我認(rèn)為它有別于那些culture的課程。今天上了一個(gè)課，老師吐槽culture，認(rèn)為中大在各種通識(shí)課程上加了個(gè)culture，希望學(xué)生們有點(diǎn)人文素養(yǎng)。公共考古學(xué)這么課究竟給我們帶來什么?“作為娛樂的考古學(xué)，作為知識(shí)的考古學(xué)，作為表達(dá)的考古學(xué)”，我想我也很想像老師一樣問一句，我們這個(gè)時(shí)代的克里姆呢?不過，在老師給我們說了這么多個(gè)故事，然后自己回到家鄉(xiāng)走一趟之后，對(duì)待公共考古學(xué)，這一個(gè)“單一的、自上而下的、作為集體名詞的“公共”，作為教育、灌輸和宣傳手段的公共考古學(xué)。多元的、自下而上的、將集體視為個(gè)性鮮明的個(gè)人的組合的“公共”，作為表達(dá)和斗爭的公共考古學(xué)”倒是有了“理論這東西說多無益。理論再精細(xì)，還是不能替代實(shí)踐。”

當(dāng)我一個(gè)如此的門外漢在翻閱這部書的過程中，那過明或暗或書畫或雕刻以及貢布里希言語精辟深入人心的評(píng)價(jià)無時(shí)無刻不讓人有一種三步一跪三步一拜的匍匐朝圣之感。然而驚奇的是，我在合上尾頁的時(shí)刻豁然有了一種君臨天下之感。這種感覺我想同格雷諾耶制造出天堂氣味的香水，同三毛高坐在撒哈拉沙漠租來小屋的沙發(fā)上漠視一切是同樣的。我想到我要用藝術(shù)者的眼光看待這個(gè)我所生活了十六年的世界，我的雙眼不能再在塵世灰蒙蒙的污垢縫隙間用世俗的眼光看待一切?！霸谌胧乐凶鲋鍪赖膲?mèng)?！蔽蚁Ｍ哪抗饽軌蛟竭^千年的塵囂穿透以光年為單位的距離，遠(yuǎn)遠(yuǎn)地眺望這整個(gè)，我所生活的平凡而偉大的世界。

前段時(shí)間在旅游時(shí)翻過一本《從風(fēng)景到人文風(fēng)景20xx》的現(xiàn)代畫冊(cè)，其中一幅《神靈守護(hù)鯨魚》讓我感動(dòng)得幾乎落淚。蒼茫浩瀚的深藍(lán)色大背景下，只有畫頁最下方偏右處有一頭與深藍(lán)色相襯成輝的潔白鯨魚。而在剩余深藍(lán)色的海洋中，作者畫滿了淺藍(lán)帶白的鯨魚神靈，所有神靈或東或西，皆在為下方這頭可愛的鯨魚護(hù)航。我并沒有深層次地妄想著去了解作者此畫的意圖，我只是單純地一見鐘情。貢布里希沒有為我指出我這樣無端地被感動(dòng)是否因?yàn)槲覍?duì)藝術(shù)還是充滿了虔誠的熱愛。

就在昨天下午我抱著吉他聽老師給我放鋼琴版的《天空之城》。我熱淚盈眶地扭過頭去，聲音哽咽地讓老師暫停，繼而若無其事地回過頭來繼續(xù)自己的練習(xí)。不得不說音樂美在這本書中并沒有涉及，我想可能是音樂更多的需要的是耳朵的原因。有時(shí)藝術(shù)給我帕臺(tái)農(nóng)神廟的震驚感，其中根根巨柱頂天立地，音樂也是其中之一。好比聽柴小協(xié)會(huì)讓我不能自已，音樂就在那時(shí)倏的一聲在空中綻開一束煙火。

我想我愛藝術(shù)。這是人類畢生無法拒絕的一件事兒，你會(huì)自然而然地對(duì)其傾心傾心再傾心。我愛中國，在我的中國夢(mèng)中我期盼中國藝術(shù)能夠茁壯發(fā)展。當(dāng)隔著萬水千山遠(yuǎn)遠(yuǎn)眺望的高度被腳踏實(shí)地的一步又一步向上所取代時(shí)，不由地心懷感激。我感激《藝術(shù)的故事》，我感激貢布里希，我感激所有對(duì)藝術(shù)做出貢獻(xiàn)的人。我感激啊，沒有藝術(shù)便沒有如今的曼妙世界。

然而——。

“實(shí)際上沒有藝術(shù)這種東西，只有藝術(shù)家而已?！?/p>

藝術(shù)的故事怎么寫篇八

藝術(shù)的故事的讀后感，來自京東網(wǎng)的網(wǎng)友：首先聲明，藝術(shù)的故事是英國貢布里希的版本，厚厚的一大本，彩頁，原價(jià)280，就是在當(dāng)當(dāng)上買也要近200元。盡管已經(jīng)有了電子版本，但是在手中翻閱、撫摸帶來的愉悅是不能用屏幕代替的`。咬牙、狠心，還是買了。非常值得擁有的一本書，從西方藝術(shù)的原始之初開始，到現(xiàn)今的各門各派，由詳細(xì)闡述和精美圖片。對(duì)于出入藝術(shù)之門也好，還是已經(jīng)有所基礎(chǔ)的也好，均可以從中得到你想要的知識(shí)。看了前面有讀友的留言，狠狠心，還是買了一本。盡管已經(jīng)有電子版本的了，但是翻閱紙張的愉悅和觀摩精美的圖片是電腦上不能享受到的…….

藝術(shù)的故事怎么寫篇九

藝術(shù)的故事,讀完后大家有什么感受呢?不妨來看看。小編精心為你整理《藝術(shù)的故事》讀后感，希望你喜歡。

1、實(shí)際上沒有藝術(shù)這種東西，只有藝術(shù)家而已。所謂的藝術(shù)家，從前是用有色土在洞窟的石壁上大略畫個(gè)野牛形狀，現(xiàn)在則是購買顏料，為招貼板設(shè)計(jì)廣告畫;過去也好，現(xiàn)在也好，藝術(shù)家還做其他許多工作。只是我們要牢牢記住，藝術(shù)這個(gè)名稱用于不同時(shí)期和不同地方，所指的事物會(huì)大不相同，只要我們心中明白根本沒有大寫的藝術(shù)其物，那么把上述工作統(tǒng)統(tǒng)叫做藝術(shù)也無妨。

2、音樂不屬于藝術(shù)嗎?為啥書中不提音樂?

4、古埃及人從最能體現(xiàn)事物的特色的角度去表現(xiàn)他，哪怕在嚴(yán)格縝密的快照現(xiàn)實(shí)之下是違背的。比如赫亞爾墓室的一扇木門。

5、埃及人對(duì)每一個(gè)細(xì)節(jié)都有強(qiáng)烈的秩序感，以致于略加變動(dòng)就會(huì)全盤大亂。

6、埃及藝術(shù)最偉大的特色之一就是所有建筑繪畫和雕刻都遵循著同一條法則，如果一個(gè)民族的全部創(chuàng)造物都服從于一個(gè)法則，我們就把這一法則叫做一種「風(fēng)格」，風(fēng)格很難從語言上去區(qū)別，去辨認(rèn)。但是用眼睛就很容易。

8、中國藝術(shù)家不像埃及人那么喜歡有棱角的生硬形狀，而是比較喜歡彎曲的弧線。要畫飛躍的馬時(shí)，似乎是把它用許多圓形組合起來。我們可以看到中國雕刻也是這樣，都好像是在回環(huán)旋轉(zhuǎn)，卻又不失堅(jiān)固和穩(wěn)定的感覺。

9、我們必須認(rèn)識(shí)到，一旦藝術(shù)家最終徹底絕念于把事物表現(xiàn)成我們眼見的樣子，他們的面前將會(huì)展現(xiàn)多么偉大的前景。。。繪畫的確傾向于變成一種使用圖畫的書寫形式;然而這種簡化手法的恢復(fù)，卻給了中世紀(jì)藝術(shù)家一家新的自由，去放手實(shí)驗(yàn)更復(fù)雜的構(gòu)圖(構(gòu)圖一詞是composition，即放在一起之意)形式。沒有那些方法，基督教的教義就絕不能轉(zhuǎn)化成可以目睹的形狀。形狀如此，色彩更是這樣。。。。正是由于擺脫了模仿自然界這一束縛，獲得了自由，他們才能傳達(dá)出那種超自然的觀念。

10、不過西歐有一點(diǎn)總是跟東方大相懸殊。在東方，那些風(fēng)格持續(xù)了幾千年，而且似乎沒有理由要它們改變。西方就絕不理解這種固定性;西方是不斷地探求新的處理方法和新的觀念，永不停息。

11、在文藝復(fù)興時(shí)期的大師看來，藝術(shù)中那些新方法和新發(fā)現(xiàn)本身從來不是最終目標(biāo)，他們總是使用那些方法和發(fā)現(xiàn)，使題材的涵義進(jìn)一步貼近我們的心靈。

12、15世紀(jì)佛羅倫薩的畫家和雕刻家也經(jīng)常發(fā)現(xiàn)自己的處境是必須使新方案適應(yīng)舊傳統(tǒng)。在新和舊之間，在哥特式傳統(tǒng)和現(xiàn)代五形式之間搞調(diào)和是15世紀(jì)中期許多藝術(shù)名家的特點(diǎn)。

13、他們也許會(huì)認(rèn)為發(fā)現(xiàn)透視法和研究大自然就能把面臨的一切困難全部解決。但是我們絕不能忘記藝術(shù)跟科學(xué)完全不同。藝術(shù)家的手段，他的技巧，固然能夠發(fā)展，但是藝術(shù)自身卻很難說是以科學(xué)發(fā)展的方式前進(jìn)。某一方面的任何發(fā)現(xiàn)，都會(huì)在其他地方造成新困難。我們記得中世紀(jì)畫家不理解正確的素描法，然而恰恰是這個(gè)缺點(diǎn)使他們能夠隨心所欲地在畫面上分布形象，形成完美的圖案。。。。等到把畫畫得像鏡子一樣反映現(xiàn)實(shí)這種新觀念被采取以后，怎樣擺布人物形象的問題就再也不那么好解決了。在現(xiàn)實(shí)中，人物并不是和諧地組織在一起，也不是在淺淡的背景中鮮明地突現(xiàn)出來。換句話說，這里有一個(gè)危險(xiǎn)，藝術(shù)家的新能力會(huì)把他最珍貴的天賦毀滅掉，使他無法創(chuàng)造一個(gè)可愛而愜意的統(tǒng)一體。

14、意大利15世紀(jì)那些效法馬薩喬的藝術(shù)家的偉大作品，有一個(gè)共同之處：作品的形象看起來有些僵硬，幾乎像是木制的。藝術(shù)家們已經(jīng)試驗(yàn)過各種方法打破這個(gè)難關(guān)。例如。。。，然而，只有達(dá)芬奇找到了解決問題有效方法。這就是：畫家必須給觀眾留下猜想的余地。如果輪廓畫得不那么明確，如果形狀有些模糊，仿佛消失在陰影之中，那么枯燥、生硬的印象就能夠避免。這就是達(dá)芬奇發(fā)現(xiàn)的著名的畫法，意大利人稱之為漸隱法，這種模糊不清的輪廓和柔和的色彩使得一個(gè)形狀融入另一個(gè)形狀之中，總是給我們留下想像的余地。

以前，我認(rèn)為藝術(shù)作品就是藝術(shù)家將自己的內(nèi)心表達(dá)出來的產(chǎn)物。但是在歐洲，曾經(jīng)有幾百年的藝術(shù)作品都是為宗教服務(wù)的，是為了將宗教故事形象化，將宗教教義更深入地植入教徒的心中，中國一些偉大的賢哲也把藝術(shù)看成一種工具，提醒人們回憶過去黃金盛世的美德典范。

像本書作者說的，“實(shí)際上沒有藝術(shù)這種東西，只有藝術(shù)家而已。所謂藝術(shù)家，從前使用有色土在洞窟的石壁上大略畫個(gè)野牛形狀，現(xiàn)在則是購買顏料，為招貼板設(shè)計(jì)廣告畫;過去也好，現(xiàn)在也好，藝術(shù)家還做其他許多工作。只是我們要牢牢記住，藝術(shù)這個(gè)名稱用于不同時(shí)期和不同地方，所指的事物會(huì)大不相同。只要我們心中明白根本沒有大寫的藝術(shù)其物，那么把上述工作統(tǒng)統(tǒng)叫做藝術(shù)倒也無妨?！?/p>

從公元前5020xx年的埃及文明看到19世紀(jì)的現(xiàn)代主義，感受到文化的不斷傳承和突破，并且覺得整個(gè)藝術(shù)史和社會(huì)史是分不開的。藝術(shù)也像很多東西一樣，是一座城，我們辛辛苦苦的構(gòu)建一座城，一座穩(wěn)固的堅(jiān)實(shí)的城，然后又不斷從城里走出來，尋求突破。偶爾，會(huì)因?yàn)樽叩奶h(yuǎn)，再回過頭去看看曾建造過的城，獲得啟發(fā)繼續(xù)前行。于是留下了一座座美麗的豐碑。

我覺得埃及藝術(shù)可能真的是個(gè)源頭吧。接著是美索不達(dá)米亞文明、克里特島的被埋葬的文明。很奇怪的是，那些古代文明中的藝術(shù)都強(qiáng)調(diào)真實(shí)和精確。這和我們中國傳統(tǒng)的繪畫表現(xiàn)很不一樣。是什么造成這樣的不同呢?待我之后再看看中國繪畫或藝術(shù)之類的書籍再做探討。接著而來的，就是希臘文明。最引人注目的是優(yōu)雅圣潔的神祗雕像，有著完美的人體和優(yōu)美的曲線衣飾。然后是羅馬文明。有一說是認(rèn)為羅馬藝術(shù)是對(duì)希臘藝術(shù)的拙劣模仿。但是幸虧羅馬藝術(shù)保存了很多失落的希臘藝術(shù)，這才使我們還能遙想一下希臘藝術(shù)的輝煌。不過，羅馬建筑方面的恢弘，實(shí)在讓人驚嘆。想看看羅馬斗獸場、萬佛殿、凱旋門。巨大的拱支撐起來的萬佛殿，書上說光是從穹頂中間的一個(gè)圓洞中照進(jìn)來的，但保證了佛殿內(nèi)部明亮均勻的光線，想想就覺得很神圣。沐浴那樣圣潔的光下應(yīng)該心靈也會(huì)變得柔軟，得到凈化吧。不知道月光灑下來是什么樣的感覺?回歸正題，據(jù)說羅馬的奢侈放縱，因此留有不少的雕塑。

巴洛克時(shí)期，這個(gè)之前貌似是矯飾主義?

1.充滿動(dòng)感和戲劇性的宗教化。

2.風(fēng)俗畫(仍然富含宗教的神圣感，畫面暗含宗教含義)洛爾?

3.肖像畫魯本斯?

色彩和空氣。

巴洛克時(shí)期的建筑真是讓我驚嘆不已啊!首先先說一下改革吧，改變了之前希臘羅馬式的直線平衡穩(wěn)定架構(gòu)，有了曲線和卷渦旋紋，變得動(dòng)感起來。但最最驚艷的還是走進(jìn)天主教堂，看到它內(nèi)部巨幅的壁畫，印象最深的就是那個(gè)把天花板畫成圣母飛升的情景的壁畫，華麗的色彩、明亮的光線、層層泛著金邊的白云，雖然書上的插圖是黑白的，但是光憑想象就可以知道有多震撼，更不用說如果親眼看見了。

新古典主義：新教國家和天主教國家的對(duì)比，新教拒絕奢華。

(ps：1789年法國大革命所以這個(gè)國家既經(jīng)歷過巴洛克風(fēng)格又經(jīng)歷過新古典主義……英法就不一樣了，比較早)。

洛可可時(shí)期：輕盈纖細(xì)的畫風(fēng)，富麗奢華的裝飾。在法國盛行過短暫的幾十年。太過纖細(xì)的東西，田園牧歌似的場景、充滿愛的基調(diào)。

讀了這本書《藝術(shù)的故事》后，感覺它為我打開了一個(gè)嶄新的世界，這也是我們學(xué)藝術(shù)討論最多的一個(gè)問題——?jiǎng)?chuàng)新問題?！端囆g(shù)的故事》從頭至尾就是講藝術(shù)怎樣創(chuàng)新，藝術(shù)的風(fēng)格怎樣變化，一個(gè)新的風(fēng)格怎樣取代舊的風(fēng)格。舊的風(fēng)格是不是就完全死亡呢，不是，它還會(huì)有死灰復(fù)燃的時(shí)候。這本書講了一個(gè)傳統(tǒng)不斷變化、不斷延續(xù)，一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)新的問題，就這點(diǎn)而言最適合學(xué)藝術(shù)來讀的。

《藝術(shù)的故事》顧名思義不是一部高深的學(xué)術(shù)著作，作者開宗明義：本書打算奉獻(xiàn)給那些需要對(duì)一個(gè)陌生而迷人的領(lǐng)域略知門徑的讀者。因此作者的任務(wù)是用淺近的語言，讓讀者用嶄新的眼光去觀看藝術(shù)作品。簡而言之，這是一部通過藝術(shù)史來幫助人們欣賞藝術(shù)的通俗讀物。

記得德國藝術(shù)史家溫克爾曼在觀看一件巴洛克雕塑時(shí)說的第一句話就是：“這是什么樣的輪廓啊!”顯然，藝術(shù)欣賞的首要問題就是形式問題。這也使我們想到了另一位偉大的藝術(shù)史家、形式分析的奠基者沃爾夫林，他在《藝術(shù)史的基本概念》中曾對(duì)形式分析的問題提出了五對(duì)概念，即線描性和繪畫性、平面和深度、封閉形式和開放形式、多樣性和同一性、明晰和朦朧。這五對(duì)概念影響深遠(yuǎn)，成了后來講授藝術(shù)形式的出發(fā)點(diǎn)。然而在《藝術(shù)的故事》中，我們卻看到了作者更簡潔的手法，他只用構(gòu)圖設(shè)計(jì)的平面性和忠實(shí)自然的立體性這一對(duì)概念就完成了沃爾夫林五對(duì)概念所起的作用。特別值得注意的是，這種分析法也是作者貫穿全書的一個(gè)重要觀點(diǎn)，我們?cè)陂喿x時(shí)將不難發(fā)現(xiàn)。

本書作者的另一個(gè)重要思想，即作者在前言中所交代的一個(gè)觀點(diǎn)：一方面，在藝術(shù)問題的解決上，某個(gè)問題的解決方案無論怎樣激動(dòng)人心，都毫無例外的在別處激起了新問題;另一方面，藝術(shù)發(fā)展在一個(gè)方面有什么所得或進(jìn)步，都必然會(huì)在另一個(gè)方面有所失，主觀的進(jìn)步概念無論多么重要也不等同于客觀的藝術(shù)價(jià)值的提高。正是由于這些原因，《藝術(shù)的故事》講述的是各種傳統(tǒng)不斷迂回、不斷改變的故事，每一件作品在這故事中都既回顧過去又導(dǎo)向未來，因?yàn)樵谶@個(gè)故事中，哪一方面也不如這樣的景觀奇妙：即一條有生命的傳統(tǒng)鎖鏈還繼續(xù)把當(dāng)前的藝術(shù)跟金字塔時(shí)代的藝術(shù)聯(lián)系在一起。換句話說，“藝術(shù)為何會(huì)有一部歷史”?作者以其特有的方式給出了回答。因此，如果說《藝術(shù)的故事》有一種藝術(shù)史的模式的話，那就是藝術(shù)問題史的模式。它不僅不同于藝術(shù)進(jìn)步史模式，而且尤其反對(duì)那種已成了陳詞爛調(diào)的藝術(shù)是時(shí)代精神表現(xiàn)的模式。正是在討論藝術(shù)問題的提出與解決時(shí)，作者建立了一個(gè)社會(huì)情境的模式，這個(gè)模式的主要內(nèi)容就是藝術(shù)家所面臨的問題情境。難能可貴的是，作者用簡潔的語言把手中的問題表達(dá)得如此清楚透徹，真是一個(gè)了不起的貢獻(xiàn)。本書不因用語淺近而降低理論的深度，正所謂“意深而文明”，使其寫作本身就成了一種藝術(shù)。

西文藝術(shù)史的研究，從作為一門學(xué)科算起，已有一百多年的歷史。它的研究重鎮(zhèn)在20世紀(jì)上半葉之前，主要集中在德語國家，所謂的藝術(shù)史的語言就是德語的語言。從20世紀(jì)初，藝術(shù)史研究中出現(xiàn)了一種趨勢(shì)，即要為藝術(shù)史找到一種科學(xué)基礎(chǔ)，于是學(xué)者紛紛把目光轉(zhuǎn)向了心理學(xué)，并產(chǎn)生了很多心理學(xué)式的藝術(shù)史研究理論。其中有一種可稱為所見與所知的理論。這種理論認(rèn)為歷代藝術(shù)家堅(jiān)持不懈地與妨礙他們精確描繪視覺世界的知識(shí)進(jìn)行斗爭。知道事物實(shí)際如何，例如知道人的面部是以鼻子為中軸線兩邊對(duì)稱，就會(huì)妨礙人們對(duì)側(cè)面像的描繪，要獲得純粹的視覺藝術(shù)就需要不帶成見地觀看這個(gè)世界，就是這場與知識(shí)的破壞力量的斗爭，以及要恢復(fù)“純眼”的決心，使藝術(shù)從埃及的完全“概念性的”藝術(shù)走向了印象主義的完全“知覺性的”藝術(shù)。

藝術(shù)的故事怎么寫篇十

繪畫有很大的吸引力。

在一個(gè)周末，我那“望子成龍”的媽媽把我?guī)У搅宋樵玢y廖薇去學(xué)習(xí)繪畫。一開始，我并不在意。只是畫畫嘛，很難么？慢慢的，我發(fā)現(xiàn)畫畫其實(shí)不是那么簡單的。

我報(bào)的是工筆畫。繪畫不是一樣的嗎？還分這些東西？我?guī)е@些無聊的疑問進(jìn)了“所謂”的教室。

我發(fā)現(xiàn)，這里和我想象中的不一樣。我以為是吵得雞犬不寧的，可沒想到，這里和外面比起來簡直是天堂！每個(gè)人都在畫自己的畫，誰也不理誰。我的眼睛飄到了工具這。這是什么？毛筆！繪畫？天啊，毛筆怎么繪畫??！

老師是一個(gè)很和氣的女老師。她給我講了一些東西。“這是顏色筆，這是清水筆，這是大板刷……”天啊，就一個(gè)毛筆也分這么多種類！囧一個(gè)！

一開始的時(shí)候，我拿著“顏色筆”，一劃！哎呀，搞錯(cuò)了，我拿的是清水筆沾的顏色！我又拿筆一劃，結(jié)果我的畫成了“花臉貓”。我很沮喪，后來老師走過來為我加油。經(jīng)過我不斷的努力，我畫出了第一幅畫。

在我六年級(jí)的時(shí)候，我開始畫了第一本連載漫畫。這個(gè)工作可不是很簡單的，我必須跑到外面去收集材料。還有要有好的畫技，不然誰看那？因此我拜了“漫畫大師”趙一為師，開始練漫畫。

我從畫畫中知道了一個(gè)道理，任何事一樣，不需要急慢慢來。也不是想當(dāng)然，一點(diǎn)一滴的在人生的道路上走，總有一天會(huì)走到成功，這就是成功的道理。

藝術(shù)的故事怎么寫篇十一

說起來，我和藝術(shù)，總有著不解之緣。說白了，不是我纏著她，就是她粘著我。在這類似于“歡喜冤家”的一段時(shí)間里，我也算是學(xué)到了不少真本領(lǐng)。

其實(shí)吧，我學(xué)舞蹈，一般是由于自己對(duì)舞蹈的那種喜愛，另一半嘛，自然是來自于家長的“窮追猛打”。

看到電視上那些舞蹈家在優(yōu)美的舞蹈，柔軟的身體和高挑的身材，當(dāng)時(shí)，我簡直認(rèn)為只要是舞蹈家就可以吃不胖，并且不鍛煉就可以長高。當(dāng)然了，那些只是我美好的幻想而已。

舞蹈學(xué)習(xí)，說起來，也不是很苦。在我看來，那至少比那些用腦子的課好太多了，什么韓語啊，日語啊，我都是左耳朵進(jìn)，右耳朵出的，就算有興趣，沒了家長的“窮追猛打”，我肯定，也是堅(jiān)持不下去的。

第一次上跳舞課，我的心情激動(dòng)緊張中，又夾雜著一絲喜悅。當(dāng)時(shí)的我太年輕，想到未來那些吃不胖的美好日子，我簡直是把學(xué)跳舞的“苦難”拋到了九霄云外。

可惜了，我的美好愿望第一天就被老師給打破了。

也許是為了給我們一個(gè)下馬威吧，老師第一節(jié)課就給我們——壓！橫！叉！所謂的壓橫叉，就是貼著墻壁趴下，屁股盡量往里面靠，實(shí)在靠不近的，老師就會(huì)先用雙腿把我們的腿壓進(jìn)去，在坐到我們的屁股上。那酸爽，簡直是令人“難以忘懷”。

可我沒想到啊，老師不僅這節(jié)課給我們壓橫叉，此后的每節(jié)課，她都會(huì)給我們壓，而且，她還每周開發(fā)“新菜式”，什么小跨呀，什么豎叉呀，根本是數(shù)不勝數(shù)。

不僅有老師給我們的超負(fù)荷壓力，有時(shí)，連家長都會(huì)摻和進(jìn)來。我們本以為，一周一次的舞蹈課就已經(jīng)令人痛不欲生了，可誰知，舞蹈老師竟讓我們的家長每天幫我們壓一壓，還說什么壓開了就能長高。在家長和老師的雙重壓力（脅迫）下我們不得不接受這個(gè)現(xiàn)實(shí)了。

當(dāng)然，回報(bào)也是令人幸福的麻木的：我不僅能減肥，還長高了十厘米。

正所謂一份耕耘才能一分收獲嘛！